徐风：本书是《布衣壶宗》续章，让我找到打通紫砂和文学的语境

【百道编按】“我不能说这本书对紫砂界现状会起多少正面的作用，但是它告诉当下的人，古人是怎么制壶的。”作者徐风这样介绍《做壶》。百道网专访徐风，请他介绍本书亮点，及它背后的创作和出版故事。

徐风从2005年开始了对紫砂的书写。最早他觉得紫砂壶是一个泡茶的器，后来慢慢发现，其实紫砂壶可以通过制作者的努力，从“器”上升到“道”，然后他觉得紫砂壶是一个乾坤，有很多的人生在里面。因为对紫砂制作者背后的人生、江湖、朝代、审美感兴趣，徐风在近二十年的时间里持续书写紫砂。今天，在作家的身份之外，他也是一位著名的紫砂文化研究者。

徐风表示，当代紫砂，写来写去绕不过顾景舟。“当你在寻找所有紫砂壶的起点的时候，大家都会回望当代七个老艺人，其中最有代表性的就是顾景舟。”顾景舟可说是近代陶艺家中最有成就的一位，声誉可媲美明代的时大彬，世称“一代宗师”。徐风为顾景舟写的人物传记《布衣壶宗——顾景舟传》荣获2015年度“中国好书”以及“中国最美的书”称号。

2015年12月21日，徐风和顾景舟的弟子葛陶中，受央视《读书》栏目之邀，赴京做一档围绕《布衣壶宗》的访谈节目。在北上的动车里，葛陶中兴致很高，一改过去的寡言少语，讲述了很多紫砂界的陈年往事，其中最出彩的部分，就是顾景舟当年如何教授他用“古法”制壶。在之后的交往中，“古法制壶”也常常是两人茶叙的核心话题。2022年4月，徐风历时数年记录、考察与创作的一部关于“古法制壶”的作品——《做壶》由江苏凤凰文艺出版社出版。

在《做壶》中，葛陶中生动还原顾景舟所传授的制壶技艺，徐风用笔全面展现了中国紫砂古法制壶的技法与心法、精神与内涵，彰显了文学之美与紫砂之美。

徐风 《做壶》作者

百道网：您曾经写过顾景舟的传记，又因为《做壶》和葛陶中非常熟悉，能否谈谈在您心中，这两位大师在制壶手法和理念上的异同？

徐风：顾景舟是葛陶中的师父。葛陶中在顾景舟身边学艺18年。无论技艺、习性、品格，顾对葛都有耳濡目染的影响。顾景舟制壶体现着天人合一的精神，这其中包含着顺应自然、器道合一的理念。直到如今，葛陶中每天工作前要给师父的塑像点一炷香。然后在师父目光的注视下进行一天的工作。他们在制壶手法和理念上，应该是一脉相承的。但是，制壶是一种有个性的艺术劳动，每个人的审美总是有差别的，心性和手感，也会因人而异。葛陶中在年逾花甲之年，重新温习师父当年教他的古法制壶，这本身就是对师父的一次致敬，同时，他也把自己的领悟和心得融入壶中，顾氏一脉的壶风下，也有葛氏自己的个性使然。它们之间是和谐的、融通的。紫砂工艺的薪火传递，就是在师传徒承中，一步一步走到今天的。

百道网：您在聊天中和葛陶中聊出来了“古法制壶”，为什么这个主题能引起您强烈的兴趣和热情，您创作这本书的初衷是什么？

徐风：我和葛陶中先生一见如故。在写作《布衣壶宗》的时候，他给予了很大支持。该书出版后的一次交谈中，他郑重提到，师父当年教他的以古老手法来制作一把茶壶，续接了古人“天人合一”的理念，其精神脉络，一直可以接通到《阳羡茗壶系》和《阳羡名陶录》。其意义超出了技艺层面，是对紫砂文化的一大贡献。而这一点，在拙著《布衣壶宗——顾景舟传》里，尚未有足够的展开。他认为，当下真正掌握这些“古法”的艺人不多了，如果不以做壶的方式，把它详尽地记录、传承下来，用不了多少年，它就会随着时间的推移而消失。

基于陶中先生的信任，我决定来写这样一部“古法制壶”的书，我把它看作是《布衣壶宗——顾景舟传》的续章，是他的衣钵弟子对其精神的一种续接和弘扬。

百道网：本书为什么叫《做壶》？通过本书，您最想对外传递怎样的声音，或表达怎样的情感？

徐风：因为做壶，才叫《做壶》——当然并不是这样。用最简洁明了的汉语词汇，来涵盖最丰富的内容——这是我和责任编辑一致的想法。我喜欢《做壶》这个朴素的名字，也为写此书尽了最大努力。用十万字做一把纸上的壶。让不懂壶的人能看懂做壶的奥秘，并且生出许多意趣和怀想；让懂壶的人读后也觉得受用，从中获得他们之前没有的视野和认知。这是我写作此书的一个愿望。

百道网：请介绍下《做壶》中的“古法制壶”，以及它形成的历史和精神脉络。在技法和内涵上，它美在何处？

徐风：所谓古法制壶，其精髓应该是这样的。一把壶的制作，从选矿、风化、碾碎、捶泥、制作膏方，到根据自己手势、手感制作工具，然后进行一系列的全手工制壶，都应该遵循顺应自然的法则，包括把手工拍打身筒、把死泥锤活，把泥门打开等等。当然还有更多的秘籍。

古人制壶时，都遵守一个默契，也是制壶的根本——为茶而想。因为，壶是用来喝茶的。茶之真香，要靠茶壶来催发，所以，“宜茶性”，是一个壶手首要考虑的东西。所谓古法制壶，就是古人在制壶的时候，总是想着，如何让饮茶者，通过这样一把壶，最大程度地焕发茶的灵性与韵味，并且，把这种灵与味传递给饮茶者。我认为，最美的壶，一定是与茶融合得最充分、然后留下了太多饮茶人手泽的壶——茶性通人性，所谓包浆，就是人世间的一种温润的灵光。

百道网：您觉得《做壶》这本书对于业内人士来说，亮点何在？它的内容对顾景舟的“壶宗”基因有哪些继承与创新吗？

徐风：紫砂的核心竞争力就是全手工制作。而现在某些不正宗的紫砂“艺人”，用注浆和模型甚至机制替代手工，这是对紫砂壶的一种亵渎。我不能说这本书对紫砂界现状会起多少正面的作用，但是它告诉当下的人，古人是怎么制壶的。你可以改壶型，可以变气质，可以塑灵气。前提是，你得尊重自然法则，把最大的“真”还给真。

同时我把《做壶》看作是《布衣壶宗》的续集，它们在精神脉络上是相通的。至于创新，顾景舟说，改掉古人的毛病，也是创新。

百道网：您对葛陶中进行了长时间的接触、采访才完成本书的创作，这些日子里您最容易陷入的困境和最感动的事情是什么？通过此次创作，您本人有哪些收获？

徐风：陶中先生是个散淡的人。当时我们相约，从2017年的夏天开工，他按照“古法”，准备做两把师父传下来的壶，一把是《满瓢》，一把是《茄段》。我最初的工作是在现场记录，除了文字，还有视频音频。我们的配合还算默契，不过事情的进展，常常会因为我的缘故停顿下来——或是外出讲学采风，或是接待来访来客。陶中先生古风扑面，总是不急不躁，顺其自然。其间，2018年，我因为多年前的一个因缘，去比利时和台湾地区采访，导致另一本书稿《忘记我》的催生，“古法制壶”的事，就被长久地耽搁下来，他也不催，笃笃定定。但只要我有空找他，他便立即可以进入工作状态。其为人做事之认真、诚恳，令人感佩。

我得承认，写这部作品的难度，超过以前写的那些紫砂散文。制壶领域里，很多生涩的术语、行话，做壶过程中那些只可意会不可言传的手势、作法，成型的方言表述等等，常常让我在写作中举步维艰。我也不止一次有过实在写不下去的状况，只能拿起电话，于是葛陶中来了，他总是自带一个保温茶杯。我们一起反复调看他做壶的视频，然后他为我耐心地讲解某个我不理解的细节，一边讲的时候，还拿过一张纸，把原理和步骤画给我看。这样的场景，现在回想起来，很是温馨。

写作这本书最大的收获就是，我找到了一种把紫砂和文学打通的语境：把枯燥的紫砂壶制作过程，转换为文学化的审美过程。无论是泥料、工具，制作，都赋予它们以呼吸和空间。

百道网：在《做壶》的出版过程中，江苏凤凰文艺出版社留给您印象最深的是什么？

徐风：我和江苏凤凰文艺出版社是一种非常珍贵而愉快的合作关系。他们的敬业精神、创新理念、专业风范让我很佩服。记得我还没有开始写作这本书的时候，时任江苏凤凰文艺出版社社长的黄小初先生得知消息，当即表现出一个职业出版人的高度敏感——按过去我们的情谊，他几乎是给我下达了命令，书稿必须给出版过《布衣壶宗》的江苏凤凰文艺出版社。并且，他表示，和《布衣壶宗》一样，他要来做这本书的第一责编。记得，小初兄还与编辑室主任张黎专程赶到宜兴，在葛陶中工作室一锤定音，并把书名定为《做壶》。之后，张黎老师跟进，整整三年。她的认真细致，善解人意，给我留下非常深刻的印象。

2020年11月，书稿完成。江苏凤凰文艺出版社新任社长张在健先生、副总编辑赵阳女士、该书责编之一张黎老师，专程为了《做壶》一书来宜兴看我。我们一起到葛家拜访，当张社长一行和葛陶中一起站在顾景舟的紫砂雕像前合影时，我的内心不免感慨。前后三年，两任社长关爱此书，这是《做壶》的造化，也是紫砂的福分。

作者：刘瑞丽

编辑：道之

终审：令嘉

来源：百道网