文 章
自从踏入写作领域，吴忠全就佳作频出，展现出了旺盛的创作力和极强的叙事掌控力。在文学创作中，吴忠全一直在小说与散文两种文体之间游弋，他的小说创作爆款频出，以结构严谨、风格冷峻著称，散文写作则流露出深沉的情感质地。在编剧领域，他将人气韩剧《信号》改编为国产剧《时空来电》，赢得不俗口碑。还因在抗疫剧《在一起》中表现优异，获得爱奇艺“金豪笔编剧之夜”的年度杰出贡献奖。
从不谙世事的小伙子，到已为人父的成熟年纪，吴忠全不再局限于自我书写，而关注更广阔的世界。在江苏凤凰文艺出版社打造的全新散文集《你看世间朗朗有光照》中，吴忠全从东北故乡写起，是为北方，而后写到他兜兜转转定居浙江，是为南方。北方南方为界，各自独立，又相互牵连，呈现出更广阔的文学气质。二十余篇耐读的真实故事，农村晃荡的瘸腿哥、中年窘迫的已婚男、珍爱花店的老板娘、火车站的检票员……都是身边最常见又被忽略的人，他们维系着普通与平庸的生活，但又能在现实挤压里，拥有一种自我开解的智慧与勇气。
《你看世间朗朗有光照》
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出版社：江苏凤凰文艺出版社
作者：吴忠全 著
出版时间：2025年05月
在吴忠全的书写里，既有生活底色的描摹，人生长河的审视，人文情怀的观照，更有关于故乡与时代进程的追问和惦念。正如书名《你看世间朗朗有光照》，这部作品恰是吴忠全对生活的真实告白——即使碌碌人间多阴翳，但经过长夜，只要我们抬头，便能看见朗朗光照。
有种说法称，散文是离内心表达最近的文体。新书出版后，吴忠全在同名公众号上写道：我每次出散文集，都觉得自己就是那本书，躺平下来，把自己的心意摊开，任人拿取。这种将自我全然交付的创作姿态，使其文字始终保有直抵人心的力量，也让读者得以在字里行间，触摸到一位作家与世界对话的赤诚。
吴忠全
百道网：是什么契机促使您创作《你看世间朗朗有光照》？整体完成创作经历了多长时间？在构思与书写过程中，心境有什么变化？
吴忠全：创作这本书的契机很偶然，2023年我去北京开剧本会，住在朋友家，夜里，“one一个”的主编来玩，聊天的时候提起，要不要在那边写专栏，我当时说我想想，后来过了几个月，我那个剧本的项目搁置了，便又想起这件事，开始试着写下了第一篇。专栏是每两周一篇的固定时间，总共写了有一年，这就是这本书初稿的创作时长。最开始写下前几篇的时候，还没有想太多，只是觉得心里有几个模糊的人物和故事想讲一讲，写着写着却有了更深层的思考，涉猎也从日常扩展到更为广博的大地、时代，以及命运的脉络，这些都是初动笔时，不曾想过会到达的地方。
百道网：相比《春日站牌》，新书似乎袒露自己更多，对故乡、亲友的挖掘和描写也更深刻，从私人化书写转向更广阔的人文关怀，为什么会产生这种转变？
吴忠全：毕竟比出上一本散文集时又长了几岁，思考的层面或者说阅历，都更深更多了一些。还有一个原因是，这些年定居南方，远离故乡，反而能以一个更深远的角度去看待那些曾经熟悉的事物。
“解释水平理论”里讲，人们对遥远的事物，更习惯采用“高度水平”解释，我觉得应该就是这种解释故事的方式，会更具备广阔和人文关怀的既视感。
百道网：以 “北方以北” 和 “南方以南” 划分篇章，这两个空间概念承载着怎样的隐喻与象征意义？如何串联起不同故事，构建起全书的精神脉络？
吴忠全：北方和南方，其实就是我生活的两个地方。北方代表着过去，我的童年，我的故土。南方是我的成年，我的现在。阅读过整本书的读者或许能感受到，文章的氛围从北方的寒冷苍凉大雪纷飞，渐渐变成南方的温润明亮山水娇媚。
我没想过要设置什么隐喻，只是文章恰好写成了这样，但也可能是冥冥之中，潜意识里，在梳理自己的人生脉络吧，试着把两股截然不同的力量，拧在一起，以求完整。
百道网：书中22篇故事聚焦普通人，如瘸腿哥、杀人犯女儿、花店老板娘等，这些“被忽略的人”为何成为您观察时代的切口？
吴忠全：时代往前走，是大河滔滔，肯定有些人是在浪头上的，是顺风顺水的。但我对那些人不太感兴趣，因为我觉得去书写他们，一不小心就会掉入“成功学”的陷阱，或是把时代机遇错认为是自身的努力和优秀。而那些“被忽略的人”身上的苍凉感，反而对我有强大的吸引力，哪怕是那些与时代无关，只是因自身问题陷入生活苦痛的人，我也觉得，这才是大多数平凡人的底色。
我一直坚信，这世界上，选对的人很少，选错是常态，这是命运很机巧的部分，也是属于这个时代更广大的基数。
百道网：书名传递的温暖与书中故事的哀伤形成张力，您如何让读者在感受苍凉底色的同时又能体悟到坚韧的力量？
吴忠全：我其实也并不想通过故事让人体悟到什么，我觉得人们很难从一篇文章或是一本书里，得到真正的力量，在阅读的当下或许内心会产生情绪和波澜，但那并不会持久。就像人们为何会不喜欢心灵鸡汤，也是因为它太空洞了，太口号了，好像所有的苦难必然要化作能量，不然就浪费了。但其实是不一定的，苦难有时就是苦难，不具备任何意义。有句话说，“懂得很多道理，却仍旧过不好这一生。”大概就是这个意思，因为道理和他人的悲欢并不会彻底地改变你，能让人真正有所变化的，只能是经历，在经历过后自己悟出来的道理，才是真正属于你的力量。
百道网：您曾提到未来有机会的话要把书中的故事影视化，书里的哪个故事让您感触最深、难以忘怀？
吴忠全：《最长的告别》那一篇吧，因为在故事结构上，它更接近于影视化的故事，里面两个人长达二十年的纠葛，可改编性也会更大一些，以及故事里呈现出的淡淡的哀愁、生活不动声色的力量，都是我所着迷的元素。
百道网：您写小说和散文时会是两种不同的创作状态、创作体验吗？在当下，文学是否依然具备“使人从生活的痛苦中解脱出来”的功能？
吴忠全：小说和散文的创作状态是完全不同的，简单点说，我写散文时注重的是情绪和文字，写小说时注重的是结构和剧情，当然也会有交融的地方，但主次还是不一样的。
至于文学是不是具备解脱的功能，我觉得还是有的，但不多。可能会有一瞬，但并不会持久。这其实和旅行很像，旅行能解决你一时的情绪问题，但不能解决你生活中的具体问题。
百道网：在您的创作中，故乡始终占据重要位置。对您来说，故乡在写作中的位置是什么？为什么故乡是绕不过去的存在？
吴忠全：故乡对我来说是根基，不管我是一棵大树也好，藤蔓也好，长得多高，爬得多远，但根一直是定在那里的。我觉得不止我一个人，对于大多数的写作者，故乡都是一个特别的存在，它给你提供了世界最初的模样，成长最初的养分和写作最初的素材，这些都是你如今世界观价值观形成的基调，你无法逃离，也不用绕着走，让它存在那里就好。
百道网：东北文学这几年备受关注，与同地域作家相比，您觉得自己的“东北叙事”有什么不同？
吴忠全：最近几年，我出版了几本东北地域的小说，很多人说我在跟风，但他们不知道的是，我十多年前出版的第一本小说，就是东北题材的，甚至我的前四本书，都是写东北的。只是那时还没有东北文学这一说法，所以大家都把我的作品定义为乡土文学，但这一定义和我当时所处的青春文学环境有点不融入，会被贴上“土”的标签。于是后来我的故事就离开东北，来到了大城市……近几年，我把故事又写回了东北，发现大家更容易接受了，同时，我发现自己写东北这片土地的故事确实更顺手，也更多元化，不像大都市那样的苍白和样板，那里有更多的“传奇”色彩。
至于不同，我其实也看过很多同地域作家的作品，我觉得相似的地方很多，但不同的地方在于，在我眼里，东北不是陈旧、落后、伤痕的代名词，它也有很多的现代性可以书写，我也一直在寻找这种现代性和地缘的冲突，这是我越来越能体悟到的一种感受。
百道网：书中多次出现“允许一切发生”的哲学观。历经十年创作，这种态度如何帮助您在商业化写作与文学理想间保持自洽？
吴忠全：现在提到文学理想这几个字，总会觉得羞耻，我对文学好像早就没有什么理想了，或者说，我无法把理想具体化。是奔着拿奖吗？太功利。是为了评职称吗？没什么必要。是为了身份和地位吗？也真的不在乎。所以到最后，好像只有赚钱这一件事（所谓的商业化），可以大大方方地讲，且不会被诟病。追名逐利，是大多行业的终极目的，文学也同样，不能因为是文学，就把它供奉在一个云端的位置，你可以去这么美化，但不能真这么以为。
所以，对于文学这个词的庸俗化，也是我允许一切发生的态度，我早就过了自洽的这个心理路程了，它从来不困惑我。
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