一副对联，一场文明的接力

站在岳麓书院的门前，映入眼帘的便是这副穿越时空的八字楹联——“惟楚有材，于斯为盛”。铮铮八字不仅是湖湘书院的文化名片，更是一场关于汉字与精神的传奇。它们承载着湖湘文化的千年积淀，诉说着楚地英才辈出的辉煌历史，这八个字与千年学府相互成就，成为湖湘文脉的图腾。

楹联，俗称为 “门对子”，又称为“对联”。它以书法为骨，以文字为魂，集诗词的意境，寥寥数语，道尽中国人的处世哲学。楹联的起源，据史料记载最早出现在五代十国，《宋史》记载蜀后主孟昶“每岁除，命学士为词，题桃符，置寝门左右。末年，学士幸寅逊撰词，昶以其非工，自命笔题云：新年纳余庆，嘉节号长春。” 除夕，孟昶让学士在桃符板上写的“新年纳余庆，嘉节号长春”这两句，成为了中国最早出现的一副春联。楹联形成于五代，广泛应用于宋代，明清时期得到很好的传承与发扬，它将我国传统文化中的诗文、辞赋、书法、绘画、园林建筑等艺术形式融为一体，以风格独特、形式新颖而屹立于中国艺术之林，因其具有浓郁的中国特色和东方风韵，与中华民族的审美情趣、意识相和谐，并以文白相间、雅俗共赏的方式，内容或题咏山川名胜，或歌颂风物岁时，或抒发志趣心意，成为人民喜闻乐见的文体表现形式。

翻开湖南美术出版社的《楹联名品》书法系列丛书，便是一场读者与大师的跨时空对话。该系列第一辑共12本，大8开，包括《曾国藩楹联》《林则徐楹联》《沈尹默楹联》《翁同龢楹联》《张照楹联》《刘墉楹联》《郑板桥楹联》《齐白石楹联》《李叔同楹联》《白蕉楹联》《徐悲鸿楹联》《赵之谦楹联》，皆为清代及当代名家名联。

齐白石的楹联，既有木匠的拙朴，又有文人的洒脱。他融刀法于笔法，侧锋顿挫间金石铿锵，仿佛能听见刻刀与木石的撞击；李叔同的墨迹，早年雄健如刀，晚年却化繁为简，空灵如禅。从“绚烂至极”到“归于平淡”，一副楹联便是一部修行史；林则徐的字如其人，严谨正派、遒劲刚烈、结体端正，颜柳的刚劲和二王的柔润交织，书写着“苟利国家生死以，岂因祸福避趋之”的担当；刘墉的楹联堪称“浓墨宰相”的典范。他的书法用墨如漆，体丰骨劲，行笔看似圆润如“球”，实则绵里藏针，暗含魏晋小楷的端严与苏轼的洒脱。其行书七言联“天风每叶宫商韵，辰极长依咫尺光”中，横画以点代笔，捺笔含蓄内收，既显浑厚大气，又透出勃勃生机，网友戏称其字“好似个球”，实则是以拙朴之形藏文心之妙；沈尹默的楹联则如清风拂面。作为近现代帖学复兴的旗手，他将晋唐法度与个人性情结合，笔锋清健而意态从容。其行书对联中，点画提按分明，结体疏密有致，既承袭了《兰亭序》的雅逸，又融入北碑的刚劲，堪称“传统与现代的桥梁”；翁同龢笔力淳厚宽博。墨色枯润相生，横画如屋漏痕般凝重，竖笔似折钗股般遒劲，将儒家“修身齐家”的训诫化作金石之气，被誉为“同光第一书家”；曾国藩的楷书楹联，方正刚健，骨力洞达。他以程朱理学为根基，书法中多见北碑的方折笔意，起笔如刀刻，收锋似断金，对联内容常寓家国情怀，如“养活一团春意思，撑起两根穷骨头”，字字皆是儒将风范的写照；赵之谦的楹联则以碑入帖，独辟蹊径。他用笔万毫齐力，结体奇崛险峻，将金石篆刻的刀意融入笔墨，在清代帖学盛行的潮流中劈出一派浑厚苍茫的气象；郑板桥其“六分半书”以隶入行、乱石铺街的独特风格，亦是楹联史上的瑰宝。这些大师的笔墨，不仅是艺术，更是人格的投射。刘墉的“圆融”背后是宦海沉浮的智慧，沈尹默的“清雅”承载着文化传承的使命，曾国藩的“刚正”书写着儒家士大夫的担当……楹联的每一笔，都是文人风骨的刻度。

一副对联，就是一场文明的接力。从岳麓书院的“惟楚有材”，到《楹联名品》系列中的笔墨春秋，汉字在楹联中完成了从符号到精神的升华。今天，当我们被“内卷”与“躺平”裹挟时，或许该回望岳麓书院的那副长联——“得失安之于数”，这不是消极认命，而是教人在奋斗中保持豁达，在喧嚣中守住本心。今天的我们，亦可通过一方字帖，与历史对话，让文化传承不止于纸面。

作者：吴海恩

终审：李丽

来源：百道网