《中国古代艺术与建筑中的“纪念碑性”（上、下）》中国古代礼制艺术如何兴起，又如何逐渐衰亡，演变成以宗庙、宫殿与墓葬为主体的建筑性纪念碑时代？本书尝试打破美术史研究中的门类之别，以“纪念碑”这一西方古代艺术的核心概念为线索，将装饰艺术、图像艺术和建筑艺术纳入更大范围内艺术的发展变化之中，重构中国古代美术的宏观叙述。全书从宏观层面论述中国纪念碑艺术的发展脉络，并分析其背后人的精神层面的变化，既以时间为线索研究艺术传统的延续与断裂，又强调了个例的动态过程和独特性。

巫鸿，美术史家、批评家、策展人、芝加哥大学教授。2019年获得哈佛大学荣誉艺术博士，2022年获美国美术家联合会“艺术写作杰出终身成就奖”，是中国大陆赴美学者获得这两项荣誉的第一人。著作包括对中国古代、现代艺术以及美术史理论和方法的多项研究。古代美术史方面的代表作有《武梁祠：中国古代画像艺术的思想性》（1989）、《重屏：中国绘画中的媒材与再现》（1996）、《黄泉下的美术：宏观中国古代墓葬》（2010）、《废墟的故事：中国美术和视觉文化中的“在场”与“缺席”》（2012）、《空间的敦煌： 走近莫高窟》（2022）、《天人之际：考古美术视野中的山水》（2024）等。

 

译者：

李清泉，山东大学文化遗产研究院特聘教授，博士生导师，中山大学《艺术史研究》辑刊主编，国务院政府特殊津贴专家。主要研究方向为汉唐美术史，中古视觉文化。先后任美国国家美术馆视觉艺术高等研究中心客座研究员，芝加哥大学东亚研究中心访问学者，芝加哥大学东亚艺术研究中心访问学者，哈佛大学燕京学社访问学者，美国盖地研究院客座研究员等。

 

郑岩，北京大学艺术学院艺术史系教授，主要研究方向为汉唐美术史与考古学。先后为芝加哥大学美术史系访问学者、华盛顿国家美术馆高级视觉艺术研究中心客座高级研究员、布鲁塞尔自由大学美术史系课程教授、哈佛大学美术与建筑史系访问学者等。