这是一部从历史和批评的角度探讨中世纪边缘艺术的专著。对中世纪的人们而言，边缘是双关、倒错和转化之地，是社会对立和心理冲突上演的场所。无论是常常出现在祈祷书页边的放肆无礼的丑角，还是教堂外墙上颇具嘲弄意味的滴水兽，都不在约定俗成的中心之内，而是身居边缘地带，孕育着反抗中世纪社会束缚的力量。

　　迈克尔·卡米尔在分析了宗教主题和世俗抄 本页面边缘的图像如何掩盖、模仿或以其他方式 质疑文本的准确性之后，深入探讨了修道院、大教堂、宫廷和城市等数种主要的社会空间的边缘地带。通过关注“边缘性”在中世纪文化中的作用方式，卡米尔向我们展示了中世纪复杂的社会观念和边缘艺术中创新的真正来源，揭示了充满颠覆意味的这一艺术形式是如何维系霸权体系的。

　　迈克尔·卡米尔，曾任芝加哥大学艺术史系教授，获古根海姆奖，主要从事中世纪艺术研究，代表著作有《哥特式艺术：辉煌的视像》《哥特式偶像：中世纪艺术中的意识形态和图像制作》《中世纪爱的艺术：欲望的客体与主体》《圣母院的滴水兽：中世纪崇拜与现代性的怪兽》《羊皮纸上的镜像：〈鲁特莱尔诗篇〉与中世纪英格兰的制造》等。 译者简介 潘桑柔，美术史博士，现为中央美术学院人文学院讲师，主要关注 13—14 世纪欧亚大陆的跨文化艺术交流、西亚与伊斯兰艺术史，以及中世纪插图抄本。曾获“王式廓— 吴咸奖学金”赴大英图书馆等地调阅并研究中世纪抄本，在重要学术刊物上发表论文十余篇。 

　　李军，中央美术学院人文学院院长、教授、博士生导师，文艺复兴艺术史学者，跨文化艺术史家。兼任 学位办第八届艺术学理论学科评议组成员、中国紫禁城学会理事、中国美术家协会理论委员会委员。巴黎 大学、法国 遗产学院、哈佛大学艺术史系高访学者，哈佛大学佛罗伦萨文艺复兴研究中心客座研究员，意大利博洛尼亚大学客座教授。出版专著《跨文化的艺术史》《可视的艺术史》《穿越理论与历史》《出生前的踌躇》《家的寓言》，译著《宗教艺术论》《拉斐尔的异象灵见》等。主编“跨文化美术史年鉴”“明日·艺术史文库”“达·芬奇全集”等丛书。论文和著作获第七、八届高等学校科学研究 成果奖（人文社会科学）三等奖、一等奖，第五届中国出版政府奖提名奖，第二十九届“金牛杯”美术图书奖金奖。

　　潘桑柔，美术史博士，现为中央美术学院人文学院讲师，主要关注 13—14 世纪欧亚大陆的跨文化艺术交流、西亚与伊斯兰艺术史，以及中世纪插图抄本。曾获“王式廓— 吴咸奖学金”赴大英图书馆等地调阅并研究中世纪抄本，在重要学术刊物上发表论文十余篇。