\"《剑桥美国戏剧史》（三卷本）是一部内容专业、视角广泛的美国戏剧史作品，从剧本、剧院建筑，到编剧、导演、演员和舞美设计，涵盖了美国戏剧的方方方面。书中将戏剧视为一门表演艺术、一种文化传统，以及美国社会和政治生活的一部分，审视了演出及表演风格的历史变迁，并揭示了影响戏剧上演的经济因素。在编写上不仅充分关注学界 的研究动态，还力求通俗易懂。全书共三卷，分别以美国建国到南北战争到第二次世界大战以及90年代戏剧发展为节点，围绕民族认同感、大众娱乐、欧洲影响、联邦戏剧计划，以及戏剧设计、导演和表演的新发展方向展开论述，以期展现独特的美国戏剧传统。本书遵循“剑桥专门通史”的体例，由各卷主编邀请对相关论题有专门研究的 学者分头执笔，构成了一部内容全面、线索清晰、通俗易懂的戏剧通史。 卷涉及从殖民者创立美国戏剧到南北内战后的时期，内容上包括早期的舞台布景、舞台技术和剧院建筑，美国戏剧的欧洲源流，法国和西班牙殖民者对新大陆的影响，以及随着民族认同感的出现而诞生的独特美国传统。此外，还有基于黑人群体的准戏剧性表演和大众舞台娱乐的阐述。 第二卷追索美国戏剧的发展历程，探讨范围自美 战结束起，终于 1945 年。话题涵盖歌舞杂耍、大众娱乐、欧洲影响、 纽约内外的剧院、小剧场运动的兴起、观众群体的变化、现代主义、联邦戏剧计划、布景、舞台美术和戏剧建筑。 第三卷通过探讨百老汇和全美地方剧院以及其他演出团体推出的戏剧，对第二次世界大战后的戏剧发展进行了分析。另外，书中还分析了戏剧设计、导演和表演的新发展方向，以及 20 世纪 90 年代的关键戏剧和剧作家。 \"

\"作译者简介： 唐·B.威尔梅思（Don B. Wilmeth），美国罗德岛州普罗维登斯市布朗大学阿萨·梅瑟杰出教授、戏剧和英语专业教授。已出版的作品有《 次世界大 战期间的美国剧院史：资料指南》、获奖作品《乔治·弗里德里奇·库克：舞台上的马基雅弗利》《英美大众娱乐》 等，为剑桥大学出版社编著一系列美国剧场与戏剧方面的书籍。他还担任多部 工具书的撰稿人，以及六家杂 志社的编辑委员。曾担任美国戏剧研究学会的 、美国戏剧学者学会会长。因在戏剧领域具有 影响力，新英格兰戏剧大会授予其特别成就奖。 克里斯托弗·比格斯比（Christopher Bigsby），东安格利亚大学美国研究专业教授，在英美文化领域发表专著 20 余种，其中包括《对抗与承诺：当代美国戏剧研究 1959——1966》、两 卷本的《美国黑人作家》、三卷本的《20 世纪美国戏剧批评导论》，以及《大 卫·马 梅 特 》 《 现 代美国戏剧：1940——1990》。除此之外，比格斯比还是广播、电视剧编剧。 汪骁，1988年生，江苏南京人。中国艺术研究院助理研究员，艺术学博士。出版著作《荒漠中的金牛犊》，研究领域为艺术人类学和公共文化。 李骐芳，中国艺术研究院助理研究员、《艺术评论》编辑 辑。本科毕业于清华大学新闻与传播学院。硕士至博士就读于清华大学美术学院艺术史论系，获艺术学博士学位。研究方向为中国艺术史与中外文化交流，爱好翻译，曾出版译著《伪造：为什么赝品是我们这个时代伟大的艺术》并为《装饰》《清华美术》等杂志进行文章翻译和口译。 马慧，南京传媒学院副教授，中国传媒大学博士，上海戏剧学院博士后，巴黎新索邦大学（巴黎三大） 公派访问学者，Chinese Performing Arts杂志编辑，中国话剧理论与历史研究会理事，2024年江苏省高校“青蓝工程”中青年学术带头人。\"