图书

凤凰文库艺术理论研究系列 实在的回归:世纪末的前卫艺术

网店购买

内容简介

    本书是美国当代著名艺术批评家和艺术史家哈尔·福斯特的批评论文集,广泛而深刻地探究了多种艺术现象和理论模型。作为后现代批评家的代表人物,福斯特认为,新前卫艺术不是对历史前卫艺术的简单模仿或重复,后现代主义也绝非对现代主义的简单突破或决裂。相反,在过去和当下之间有一种复杂的辩证关系,一种延迟效应(精神分析中的后遗效应)。 

    本书的第一章论证了新前卫艺术对于历史前卫的延迟效应,在这一铺垫之后,第二章立即提出了一种以极简主义与波普为核心的当代艺术谱系,之后的章节则讨论了当代艺术实践中的语言学转向、犬儒理性、对“实在”的表现和人类学转向等。本书运用文学、哲学和心理学的前沿理论来解读林林总总、光怪陆离的艺术现象,展现了20世纪的创新艺术和理论之间的复杂纠葛。尤其是本书的第一章和第五章,从弗洛伊德的创伤理论、延迟效应理论,到拉康的三界理论,再到克里斯蒂娃的卑贱理论,层层深入,洞隐烛微,是运用精神分析模型解读艺术现象的经典文本。

作者简介

    哈尔·福斯特(Hal Foster, 1955-),美国著名艺术批评家和艺术史家,现任普林斯顿大学艺术与考古系汤森·马丁讲席教授,《十月》的编辑。曾主编著名的《反美学:后现代文化论集》(1983),是后现代批评家的杰出代表。他的批评实践活跃而多元化,著述甚丰,从早年的《重新编码:艺术,景观,文化政治》(1985)、《强迫性的美》(1993)、《实在的回归:世纪末的前卫艺术》(1995)和《设计之罪》(2002)等等,到近期的《艺术X建筑》(2011)、《第一个波普时代》(2012),迄今共计15本之多。 

    2010年,他获得了克拉克艺术中心颁发的杰出艺术写作奖。2013年,他获得了美国大学艺术学会颁发的马瑟奖,表彰他的写作“为我们这个时代艺术与文化的严肃研究工作,引入、激发并设立了一个极高的标准”。 

    他的批评目光遍及日益复杂的种种文化工业机制,以细密的观察拓展了文化批评的边界,让艺术家、赞助人和批评家似乎完全不相干的活动之间,有了生机勃勃的紧密链接。