书评|读徐艺乙先生《风筝史话》有感

2022年4月16日9时56分，神舟十三号飞船经过半年的太空遨游，平安降落在东风着陆场，三名航天员胜利凯旋。翌日，素有“风筝之都”美誉的潍坊，一个一百五十余米的“中国空间站”翱翔天空，这是民众平凡的浪漫，他们用自己的巧手，呈现其美好的“航天梦”，尖端科技成就与精湛民间技艺在这个特殊的历史时刻相得益彰，是国之骄傲，民之夙愿。正所谓“天下太平新样巧，一行飞上碧云端”（清·杨米人《都门竹枝词》）。

说起风筝，南京徐艺乙先生在20世纪90年代完成了一部《风筝史话》，第一次全面地介绍了风筝所包含的民间习俗、文人雅好以及民众对技术的探索等内容，探讨了风筝的起源问题、样式、风格以及风筝与科技的关系，也介绍了丰富的外国风筝的案例，是系统了解风筝文化的开篇之作。书中引用了大量的文史资料，梳理出风筝文化发展的基本脉络，从史籍记载、文人笔记、专门著述等多角度知识，厘清了风筝在科技、艺术、民生、诗文方面所承载的民众哲思与文人情怀。同时，书中详述了风筝在亚洲、欧洲、美洲等地域的使用境况，对比分析了中外风筝文化在科学探索、民间习俗领域的不同应用。徐艺乙先生言其为“小书”，但是书中却勾画了一幅风筝文化的宏大图景，于一门微小技艺中洞悉了其背后更深层次的文化意旨及人文情感。

该书自出版发行至今，已卅年有余。此书在普及民间艺术、弘扬民族文化方面，发挥其重要的学术研究作用。学术界的努力带来的影响和效果是显著的，在之后的三十年间，民间美术的保护以及发展，得到了更多人的关注。在这样一种背景下，《风筝史话》有了其新的使命。于是，经过多方努力，江苏凤凰美术出版社的《风筝史话》于2021年9月再版刊行，并荣膺中国2021年度“最美的书”称号。

新版《风筝史话》在书籍装帧方面，极有巧思。该书采用传统线装书的形式，竖排右翻，阅读之时，与读古籍几乎无异，历史的代入感很强。另外，正文字体采用宋体字，浑厚饱满，粗壮有力，像是采用古时雕版印刷之技艺，再一次增强历史感。书页采用对折不裁的设计，在对折的隙间适时地放入与文章内容相匹配的风筝插画，插画可取出单独装裱，未取出时插画若隐若现，增加了书籍阅读的趣味性。尤其值得称道的是书中部分插图的排版设计，打破了固有的与文本同在纸上的方式，一些风筝图片单独成页，夹于文字之间，正面为风筝千姿百态的图案，背面则清楚地绘制了风筝的结构，可以说是在阅读的时候，将风筝拿在手中赏读了。这样的设计让书籍本身有更强的立体感，层次感也更加分明，对于阅读的节奏感的变化也起到了一定的调节作用。正如人们在放风筝的时候，或急速奔跑，使其扶摇直上；或驻足静心，任其空中摇曳。

我们有理由相信，是风筝本身精良的工艺特征及丰富的风格样态，给了此次书籍装帧以重要的启示。设计因传统工艺文化的厚重而衍生多样化形态；传统工艺文化也因设计而跃然纸上，鲜活灵动。而徐艺乙先生《风筝史话》中大量的史籍文献以及丰富的国内外风筝应用案例，充分展现了风筝文化所凝聚的科技意识、艺术思维、人文情感和以文传技的内蕴。

一、技术思维 启智新民

回顾风筝发展的历程，在成为一个充满娱乐性的趣味玩具之前，风筝有其丰富多样的实用功能。这些实用功能中包含了极其丰富的技术思维和求索精神。徐艺乙先生在书中首章展开对风筝起源问题的考证，以史籍文献中的点滴记录入手，不断推敲，串连故事，形成了如下四种风筝起源时期的判断：春秋战国时代、秦汉时期、南北朝时期、五代时期。然而，文献的记述和民间传说在一定程度上，充斥着演绎的成分，故事性强而学术严谨性略微欠缺。因此，综合分析史籍文献的记述之后，确定了风筝起源应早于汉代的论断。为进一步论证这个论断，徐艺乙先生从民众生产技术发展演进的角度，论述了风筝的产生与人们从发现风能到掌握风能的过程密切相关。

来自中国的风筝在之后的历史发展过程中，逐渐传播至异域，成为中国周边地区民间文化中重要的组成。在日本、朝鲜、马来西亚、印度、泰国等国家和地区，风筝都有着广泛的应用和美好的内涵。正如徐老在书中前言所述：“风筝在西方科学技术的发展过程中发挥了巨大的作用。中国的古老发明能在西洋发扬光大，并对世界文明做出了贡献。对此，我们是不是要做点什么呢？有没有悟出点什么呢？”这感叹也已三十余年了，在这叹息中呼吁民众不但关注传统工艺文化，更应该关注工艺文化所包含的技术思维和探索精神，亦即今所谓之科技意识。尤其是在当下力倡“科艺融合”的学科发展背景下，更应该以技术思维去深入了解传统工艺文化，并将其阐扬拓展，丰富工艺文化的当代价值。

二、妙手丹青 制绘情思

风筝的制作有三个大的工艺环节，即扎、糊、绘。完成此三环节之后，便可以试着去放飞风筝了。如果说“扎”和“糊”的工艺环节，体现的是民众对技术探索和机械原理的掌握，能够确保风筝遨游飞翔。那么“绘”这一环节，给予了风筝技术文化之外丰富的情感寄托，也是构成风筝文化丰富性的重要要素。

在书中附录部分，选抄了曹雪芹《南鹞北鸢考工志》中的“风筝画诀”部分内容，有“比翼燕画诀”“半瘦燕画诀”“瘦燕画诀”“肥扎燕画诀”“雏燕画诀”，这些画诀中除了记述不同造型风筝色彩搭配的法则，如半瘦燕画诀中讲到，“法以佛青为底，槐黄衬之，配以红、绿、湖、紫色等，宜力求鲜艳夺目”，还有相应的配诗。每一个风筝的糊制，早已不是单纯的娱乐玩具，它是一个被寄予厚望的信物，赠予长辈、同辈、晚辈以合适的风筝，浪漫地传递着人们的情感寄托。

另外，放风筝的娱乐活动，有其鲜明的节气限制，因此这些活动也往往与特定的节气习俗融合起来，这就赋予了风筝文化以丰富的民俗特质。人们希望风筝能够向造物主传递民众风调雨顺、五谷丰登的愿望；有的地方在风筝上画神像、贴神马，由孩童放飞，以求消灾祛难，一方平安。这些复杂的情感是民众朴实生活的愿望，风筝成为这些复杂情感最简单的形式。

三、人文关怀 以技济民

手工艺是农耕社会时期维系生计的手段之一，传统农耕社会时期，务农者农忙时躬耕黄土，勤勤恳恳；农闲时以艺相济，既是打发闲时的一种选择，也可以换取经济收益，补益家庭。当这种技艺被掌握在有“兼济天下”胸襟的达者手中之时，一项技艺便能够显现它更大的价值。书中所录曹雪芹之故事，便可窥斑知豹，晓其大略。

《风筝史话》内页

《风筝史话》内文图

四、著书立说 以文传技

传统社会从事手工艺生产制作的工匠们，大多数是不具有良好的知识积淀的，他们倾尽一生的精力于一门手艺中，若子承父业，或有受徒，技艺也许能够代代相传，形成丰富的工艺文化。倘若子未承父业，亦未能授徒传艺，那么，一门技艺就会悄无声息地渐渐消逝，直至销声匿迹，良可叹惋！幸而有众多文人士大夫阶层的人，钟情于器物的收藏，工艺的考量，甚至会直接介入工艺品的设计和制作，并在长期的制作、赏玩、品评过程中，记录技艺形态，形成文人笔记中的工艺文化。

现今看到的书中之“风筝图示”“歌诀”“自序”“董邦达序”等是北京的风筝艺术家孔祥泽先生抄录下来，并传播至今。

可以看到，每个历史时期，总有先觉者能够察觉到书写的价值，徐艺乙先生《风筝史话》自20世纪90年代刊行，至今再版，一直发挥着它对于风筝文化普及和深入研究的价值，使民众更加深刻地了解工艺文化，也会启示更多的工匠群体去整理个人的工艺文化，书写记录，长久传播，为中华民族传统文化的全面复兴，贡献民间工艺文化的无穷力量。

徐艺乙简介

徐艺乙，南京大学教授，主要研究方向为文化遗产保护、民间文化研究、传统手工艺，为《中国大百科全书（第三版）·手工艺卷》主编。曾于1990年代将柳宗悦思想引进中国，译著有《工艺文化》《工艺之道》《工匠之国》等。

作者：史鹏飞

(本文原载于：江苏凤凰美术出版社公众号)

来源：百道网