【百道编按】从经营雄狮美术，到合创诚品，后又独做行人出版，如今担任方所顾问，一路走来，30年的书店经营可谓是顺风顺水，尤其是在实体书店纷纷倒闭、网络书店来势凶猛的今天，廖美立经营实体书店仍能大获成功。原因何在？本文整理廖美立在在2014方所“书店与城市文化”国际论坛上关于书店职业生涯的演讲，每一段经历都值得书店同行参阅，当然对出版人找对路子做出版也非常重要。
廖美立
第一次试着整理我的书店生涯，我发现，我经营书店已经有1万天了，也就是30年了。
经营书店，时代氛围很重要
1977年，我读高中，那个年代的台湾是非常令人怀念的，我们要做什么事情都跟那个年代的氛围、环境有关，因为在不对的时间，也不会成就什么事情，“天时、地利、人和”非常重要。天时就是整个时代的情况，地利就是在什么地方合适，人和就是做事情的人、合作的对象、工作的团队要是对的。具备这三个条件，就比较容易成功。
1980年，我在雄狮书店工作，这是台湾最好和最专业的书店，也是我工作的第一家书店。那时候，Barnes & Noble是美国有名的书店。 Fnac在美国是非常红的，是纽约重要的地标。Strand对于六七十年代法国思想界的贡献很大，后来在其他国家开了分店，也曾经来过台湾，但是台湾经营状况不佳，就直接卖给了新光三越百货公司了。即便是在电子书和互联网蓬勃发展的今天，无论在哪里的市场，二手书实体书店都在成长。
金石堂可以说是台湾书店的革命。金石堂之前，所有的书店都是开在每一个县市的站前大街，每条街有好几十家书店，例如1949年后中国老字号台湾商务印书馆。1982年，金石堂的出现打破了这种风格，开始主打畅销书，例如刘墉、三毛、金庸、古龙、龙应台等的畅销书都有售。后来，台湾纯文学发展起来了，就出现了存在主义和后现代主义。
零售业进入台湾是件大事，影响了亚洲其他地区的发展。1980年，第一家7-11在台湾开业，与台湾书业联系非常大，因为7-11在台湾开的店是全球密度最高的，而且台湾最大的网络书店都是在7-11进书。7-11是跨界经营，它不光是书店，还是咖啡馆，也是餐厅、邮局、银行，缴学费、罚款单和其他款项都可以到7-11完成，跟全家便利店非常相似，因此越开越漂亮，越开越强大。
1984年麦当劳进入台湾，1985年佐丹奴进入台北。那个年代，所有的百货公司，大部分都是由日本公司在扶持。台湾只有两家百货公司是自创的，一个是台湾的中兴百货，一个是台南的大通百货。在那个年代，世界如何走进来、台湾如何回应的氛围开始形成。
那个年代还有琼瑶的小说，侯孝贤的小说，新浪潮的电影。在此之前传统文化当道，例如故宫、历史博物馆等，当代艺术还没有弘扬。1983年台北市立美术馆成立，尝试接受现代艺术的内容。1973年台湾最重要的娱乐平台云门舞集创办，开创了台湾华人的奇迹，表演吸引了几万人观看，在全世界的知名度是非常重要的。
雄狮美术积累经验
1977年，我进入雄狮美术公司。8年之后，由经营月刊到经营图书，最后开画廊和美术馆。画廊一开就成为台北重要的画廊，顶级艺术家在这里云集。我负责的专业书店就在画廊旁边，大概只有50平方米的空间。画廊放的是原作，书店里放的是复制品。书店销售的都是跟艺术相关的作品，因为紧邻画廊，所以我知道销售什么产品可以将业绩做得很好。
画廊里聚集了100多位艺术家、收藏家，因此书店可以卖文物全集，我做是一向都比较大胆。日本有东贩和日贩两大系统，我从中央供论社购进一整套画集，并做了简单介绍，一套卖二三万台币，也可以卖掉十几套。专业书店的经营使我积累了一些经验。
机缘巧合，开创诚品
两个人的书改变了我一生。一个是日本非常重要的雕塑家和大师Isamu Noguchi，诚品的老板，同时也是艺术收藏家的吴清友买了他的书。另外一个人是石涛。我先生购买了石涛的书。这两个人的书对我的人生改变非常大。
吴先生先前做餐饮设备，他是非常有理想的人，在他跟我提出要开画廊，想卖艺术类书及销售家具的构想后，我离开了工作11年的地方，跟他创立了诚品书店。
筹备了9个月的时间，1989年台湾诚品书店开业。台湾80年代末90年代初是非常好的时期，当时政治解严，百花齐放，台股冲上万点，全民很疯狂。台湾科技成型，非常多的精英回台。文化能量充沛，蓄势待发，多元议题喧哗。西方的零售业进入台湾。
空间设计
我做的书店都很漂亮，因为我懂空间设计和美学，主张营造新生活的形态，在书种的规划上，全都经过严谨的规划。当时书店的格局是：地下室是书店，一层是画廊。成功运转之后，我就跟吴先生讲，既然楼下的艺术书店聚集了好多口碑和人流，我们应该从小的艺术书店扩大为整合书店，发展到二楼去。如此做，最紧张的就是金石堂，因为它当时已经不是小小的艺术书店了，已经有了很大的知名度。
在二楼也扩大为书店之前，我找了十个台湾观念艺术家，请他们设计跟书相关的作品摆在书店里。比如，艺术家陈先生设计了一台旧的打字机，放到书店入口的地上，每个进入书店的人都会想为什么打字机放到地上。二楼扩大为书店之后，地上摆满了假书，假书变成了装饰品。二楼的经营是希望在观念上、艺术上引领读者。
书种筹划
东贩出版社的总经理给了我一大箱出版目录，因此我了解了世界各地的出版社和书店。我按照这一箱出版目录开始订购进口书。那个年代，在诚品书店之前，台湾没有卖外文画册的书店，因为销量非常少。无论是美术，还是建筑艺术，图画书都是容易阅读的。因为我有11年经营美术书店的背景，所以经营外文画册对我来讲不难。
我筹备的书店不仅仅是艺术书店，我希望包括人文方面的内容。我关注了重要的主题，一个是当代思潮，一个是本土文化。我对合作伙伴是有严格挑选的，我整理好主题之后，请台湾的一些学者帮我审查。书店开业之前，诚品没花过一分钱的广告费，所有费用都是从媒体发酵或者活动发酵转变而来的。
在美术书的基础上，我开始引进其他类型的外文书，学术书，当代文学，还有生活美学。我们设置了文库，包括哈佛Leob、伽利玛、Bibiotheque de la pleiade、岩波等。
德国有一个大学，这所大学是哲学重镇，我在附近的书店看原版德文书，然后挑选引进台湾。很多台湾哲学系的人看到这些书后，都吓了一大跳，因为他们以为只能飞到德国才可以看到这些书。当时，台湾的出版社还没有真正跟国际出版界接轨，因此1991年前后我在文学书区中引进了Faber & Faber、Vintage等当代最重要文学家的原著。另外图像书、电影书也是比较多的。受到了知识界、文化界以及喜欢图书的人的喜爱，书店的口碑一直不断传播出去。
24小时经营
后来，诚品书店不断发酵，最成功的地方就是24小时经营。并不是所有的地方都可以做24小时经营的，城市文化活动是需要生态支持的。这个店到半夜三四点人还是很多的，晚上的业绩相当于整体业绩的1/3，我们做夜店，并不是为了销售，而是满足了文化工作者、音乐人士的需求，因为他们都是夜猫子。因此文化工作者要非常多，才可以养活24小时的书店。24小时书店是由罗玫玲负责经营的，是非常辛苦的。
2000年的时候，诚品书店得到了亚洲最佳书店的奖项。
从独立到连锁
诚品书店开到第四家天母中山店的时候，从独立书店变成了连锁书店，这一过程是非常重要的，因为需要更多的管理，而不是做独立书店时理想化的经营。连锁店最终的内容，就是管理系统的内容。
准备做连锁书店的时候，我在1年内开了10家书店。到台湾观光的游客都会去参观台湾的中友店，这是到目前来讲我最喜欢的书店。高雄大远百书店，书比较少，但是有一种澎湃感觉的知识殿堂，空间设计非常特别，当时获得了亚洲最具影响力设计大奖。
两岸开始开放后，我们希望开可以容纳更多读者的大店，所以信义店就成了旗舰店，总面积大概是在2.4万平方米，8层，其中有9000平方米是做书店的，其他的有饮食区、服饰区或者演讲区。生活区设置了食谱和厨房灶台，这些年台湾非常流行的食品达人和料理达人的食谱书要开发布会，一定会来这里。另外还有文具馆。
支持小众
在经营过程中，除了如何开拓空间、建立文库，我认为最重要的是商品采购。图书的采购主管，几乎就是书店的采购灵魂。
二楼扩大为书店的时候，我就找了文学博士李亚男，他知道我想要的内容。当时畅销书我们会区隔开来，给小众图书更多支持。销售主流书是服务，销售非主流书是坚持。在诚品书店内，我们常常给同事灌输这样的精神。
好书店喜欢挑战，抄袭别人是无法成就自己的品牌的，也无法知道自己最喜欢的内容是什么。合作伙伴之间要有共识，否则容易有意见或者分歧。
《尊重表演艺术》是断版书，但是诚品一直订购和销售，让这书重新再版。让专业书成为断版书就是做书店的不专业了。
《明室》摄影札记，在其他书店卖不动，在诚品可以卖上千本。
《台湾重游》的作者是我们的朋友，这书在诚品卖了1000多本后，他也开始了第二本书的创作。
夏雨的诗集在大众书店是卖不动的，如何让小众的书籍在独立书店销售，这才是书店卖好书的专业所在。
书店应该是出版社与爱书人的知音，我们推出了几本香港文学作家的书，销售得很好。时代氛围的改变，就会产生影响和发酵，因此书的加印量就大了，最后出版社也来探讨如何生产。
那时，我们开始推出本土意识、弱势关怀、同性恋等方面的书籍。我们也会在天台上搞作家签售，推出诚品讲堂等许多活动。诚品文学被很多人借鉴，例如橱窗变成了装饰艺术，或者是诚品的橱窗体现了哲学思想。
做出版冷门书的“行人”
2007年，我离开了诚品书店，本想在家安心当贵妇，可每天瞪着眼睛看着对面的山，脑子无法停下来。我一直想，做了这么多书店，经历了那么多跟书相关的事，跟读者相关的事，下一步要做的事情是怎样的？于是，我创立了自己的公司，行人文化实验室和行人出版社。
行人出版社早期只出冷门书，不能搞畅销书，否则无法跟诚品书店的店长交代。在2009年，行人推出了学术书，也是在2009年开始转型，推出了《跨国灰姑娘》。
王文兴是台湾非常重要的现代主义作家，一辈子只出了两本重要的小说《家变》、《背海的人》。《背海的人》花了前后25年，分为上下册。1972年《家变》出版的时候，成为当时的大事件。此书写的是儿子虐待爸爸的故事，虽然备受争议，但也算是具有开创性。
王文兴的手稿基本上是艺术，他的写作跟他的声音和书法都是有关的，就像艺术品一样。我们出了两个版本。出版图书之后，我们希望喜欢这位作家的读者可以听到他的声音，也可以看到作品中有力量的文字，因此就出了限量版，有王文兴的声音和手稿集，还有演讲会的内容，500本，定价4200台币。
目宿媒体支持公益文化
后来我跟台湾华硕的创办人共同成立了目宿媒体，他对文化非常支持。我们拍了6部文学家的纪录影片，从台湾推到香港，引起了很大轰动。今年的5月份，北京正式上映，10月份上海播放。第二期正在筹拍。我是学电影专业的，我尊重专业，导演是最大的，我们只负责邀请嘉宾。我的工作是决定要拍几个人，找哪些重要的画家，找怎样的导演，如何发行。目宿是公益性的，对文学的支持是很温柔的。
将例外变成文化成就方所
在经营目宿媒体的过程中，我认识了方所书店的毛继鸿，经过几次邀约，我还是忍不住加入了。毛总说，希望将例外变成文化，变成很多书籍的平台，在2010年底，我们开始合作。大陆做书店要比台湾难，问题也较多。我们经过两年时间的筹备，2011年方所开业了。
方所的终极目标
我认为，这个时代应该将目光放得更远大一些。中国市场已经不再是中国人做了，全世界各行各业的精英已经进入了。从长远来看，方所的目标就是希望可以代表华人文化品牌走向国际，这是方所的终极目标，“游方世界，起点中国”正好体现了品牌的内涵。
不要认为书就是非常物质的内容，实际上在材料的运用和产品的设计上，都要看背后是什么人在做。每一行都有被尊重的一群人，也有最用心的一群人。无论怎么跨界，我们希望方所呈现出来的背后一群人的思想、筹划和坚持才是最重要的。方所除了书，更以文化为核心。现在已经过了物质需求亟待解决的阶段，尤其是年轻人，更应该在精神上有所追求。
成为城市的一部分
在中国做文化的生意，建构一个新的生活形态是很重要的。在方所，并不是顾客跟商品的关系，来到这里可以有很多交流、很多分享，得到很多知识。这里曾经有设计师团队、建筑师、作家、王文兴、白先勇、陈丹青、也斯、杨照、张大春、小宝等等来过，英国的财务大臣也来过，无论他们到了哪里，一定是万人的场面。
为什么我一直说书店是城市的智慧与浪漫，今天无论是传统的书店，还是其他文化平台，如何成为城市文化重要的一部分，拥有这样的信念非常重要。
成就超出了预期
很多人都怀疑，方所的形态可以获利吗？从这两年的发展来看，无论是图书，还是其他的业态，植物、咖啡、服装、饰品、图书等，业绩都在增长，超出了我们的预期。2012年9月份，方所获得了英国伦敦世界零售奖，年度最佳购物场所设计奖，10月份获得了中国零售创新大奖，12月份在香港获得了空间透视设计大奖。方所在今年年底会在成都和重庆开第二家和第三家店。
关系很重要
书店经营最重要的几个点中包括主事者和上游之间的关系，主事者和老板之间的关系。方所有很专业的一个团队，这个团队的人很懂书。在什么样的时间内可以做什么样的书籍，怎样才能一直影响读者，一直影响上游出版商，能做到这样的书店才是好书店，这就是主事者和上游的关系。主事者跟老板的关系，涉及经营团队，这层关系如果没有做好，书店很难持续下去。
未来的书店设想
我心目中未来的书店还没有真正出现，这也是我一直探索的大课题。
平板阅读时代开启
现在大家花大部分时间看手机和平板电脑，小孩子、初中生在手机上加入社群联系同学，最重要的还是玩游戏。Zynga是全球第一大游戏商，影响力会越来越大。现在很多的科技大厂都在做动漫和游戏，这些产品更优于电子书和实体书。Amazon的主体部分是电子书，以美国来讲，平均每4本书中就有一本Amazon的电子书，达到了25%的份额，目前Amazon是全世界最成熟的平台。就水野誠一先生的分析，现在日本电子书的份额是8%，预计到2020年会达到50%。Amazon已经进入中国大陆，也可以到英国和日本，但是不会到中国台湾，因为台湾太小了。
谷歌接下来会有谷歌手机、平板、服饰，谷歌也要整合相关的内容，因此谷歌的未来是可怕的。
苹果手机和平板电脑的诞生，导致PC销量下降，意味着平板时代开始了。
日本的乐天是最大的电商，在电子书上要对抗Amazon，因此并购了全球第二大电子通路Kobo。Barnes & Noble结盟微软、Kobo进军电子书市场，但是我认为电子阅读器的未来是存在挑战的。
平板，平板，还是平板
相对于实体书店而言，Amazon是完美的邪恶的帝国，因为它目前所做的事情，把出版社、印刷厂、供应商都联系起来了，动作太多，通路、硬件和软件都非常多。目前很难有一家公司可以将这些都整合起来，但是Amazon有这样的条件，未来将打造一条龙的数字阅读渠道，因此在电影部分Amazon的投入也是很多的。
在日本，无论走到哪里，咖啡馆也好，马路上也好，电车上也好，大家都在看手机，只要发现有一个人在看书，他就变成了特别的人，因为普遍现象时都在用手机或平板。
科技和传统结合才能双赢
无论是书店的未来，还是未来的书店，科技都扮演非常重要的角色。台湾一直到现在，可以说是走的科技之道，始于80年代至今非常有名的华硕和宏基就是台湾自创的品牌。
2005年，虽然有手机，但是未用来拍照，到2013年，手机和平板是用来拍照和摄像的。未来的5年到10年，会有很多新的形态出现。如果全世界的环境更加恶劣的话，我们可以想象未来的书店，新载体的使用，包括电子墨水、智能手机、平板、OLED，因为纸张影响到环保问题，所以这些新载体都是值得考虑的。
未来经济是眼球经济。离眼睛最近的是什么？手机，平板，PC，无论是家用的投影仪，还是LED，全部都是屏幕，加上未来的云端管理，所有的文字、影像和声音，在未来都是新形态和新业态的。未来书店的空间和文化的空间，我们要服务的内容，已经不是传统阅读的人，因为所有的知识，所有的载体都在改变，大家吸收知识的方式也在改变，未来的工作方式跟现在也会有很大的不同。未来很多文化工作者、电影工作者、音乐工作者，都跟这些脱离不了关系。
书店的经营是跨业态的。至于书店和文化空间如何跨业态，只要你够专业，小小的店都能做好，或者你不想跨界也可以，只要够用心，就可以做好。从来没有一家书店简单就可以做出来的。
今天就未来的书店下结论很难，但是我必须要说，科技跟书籍结合也会有很多的变化。无论是文化工作者，还是传统出版社，未来都会不同于现在，怎么样利用科技和传统实现双赢，才是值得注意的。
对于未来，我不悲观，我是乐观的人，我会做大胆的尝试。
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