文 章

6位少儿出版主理人,为孩子做好书的真心话

陈文瑛、胡刚、宋旸、吴珩、伍丽云、杨华  2026年08月25日 百道网

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为2026出版品牌影响力大会特别策划,我们向三十位不同赛道的出版品牌主理人提出了十个行业问题。以下是来自少儿与教育赛道六个品牌一线的真实声音,分别是天下童书、曹文轩儿童文学奖、小白鸽童书馆、魔法象、小译林和琥珀绘本。

这些回答中,有对原创力量的耐心挖掘,有对经典IP的审慎反思,有对视觉美学的系统建构,也有面对市场起伏时的清醒复盘。六个品牌路径各异,却共同坚守着为孩子做好书的底线。

二十一世纪出版社——天下童书

受访者:品牌主理人 北京天下童书文化传媒有限责任公司总经理 杨华

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

懂少年的阅读陪伴者、经典阅读的长期主义者、重质感的轻负担阅读设计师。

天下童书坚持平视沟通,顺着孩子的成长心境搭建阅读通路,让阅读成为情绪自愈、自我接纳的方式,陪伴孩子走过童年、少年到青年的完整心理成长历程。品牌坚持长线选品逻辑,不追逐短期网红爆款、热点快餐读物,兼顾世界级传世文学、本土优质原创作品、可长期复用的通识科普三大品类,书籍适配全年龄段成长的孩子,拥有跨时间的阅读价值。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

2023年末,编辑提报了新人作者卢心远的作品《下潜,潜入夜海》。这本书以夜间潜水为切入点,探索暗夜海洋与海洋生物,文字诗意细腻,融入大量向内探索的自我思考。

该书在选题会阶段争议较大、团队顾虑颇多,作品个人表达浓厚,风格文艺,不确定孩子能否理解、能否形成普适共情。区别于市面主流明亮童趣的绘本画风,这套作品暗调视觉风格的受众接受度还不可知,加之国内自然探索类绘本整体市场热度、动销能力远弱于常规故事绘本,且特殊翻页工艺拉高制作成本,大家对它的市场适配性和性价比始终存疑。

经过深度研讨,团队最终达成共识:童书市场需要打破固化审美,差异化优质原创极具稀缺价值。我们判断这是一本极具潜力的新人精品,于是果断立项签约。

出版后,我们通过故事分享会、创作短视频、专家深度导读等多种方式持续推广。即便提前做好了市场承压的心理准备,这本书依旧带给我们诸多意外惊喜。它先后斩获中国好书青少年专榜、文津图书奖提名、年度原创图画书荣誉、大鹏自然童书奖等多项重磅荣誉,获得新京报等主流媒体推荐,且顺利实现多次加印。这也让我们更加笃定,哪怕市场环境严峻,真正内容扎实、风格独特、审美独立的原创好书,终究能突破流量桎梏,长线稳健成长。

3、AI帮你解决过最头疼的一件出版琐事是什么?

童书以图文内容为主、画面占比高,既要兼顾内容生动有趣、贴合孩子的阅读喜好,又要保证各类科普知识点、专业术语严谨准确,杜绝知识性误导。人工校对海量图文和零散知识点,极易出现疏漏,校对效率和精准度很难兼顾。

我们依托江西出版集团版慎通校对系统等AI工具,发挥其工具属性,专注完成标准化、机械化的基础核查工作。帮编辑解放出大量重复性工作的精力,编辑得以把核心精力聚焦在更有价值的工作上。

4、合作过的作者里,哪位的工作习惯最出乎你意料?

曹文轩老师给我的印象很深。

很多作家都会随身带本子,曹老师也是如此,不管是等飞机、赶路,还是日常零碎的空闲时间,只要脑子里冒出好的灵感、看到打动自己的画面,他都会立刻记下来,一点点积累创作素材。但他和别的作家最大的不同是,他不会记完就放着,而是主动让故事“慢慢长大”。每当有了初步的故事雏形,他就会反复讲给身边的人听。在一次次复述的过程中,他不断补充细节、丰富情节,同时认真观察、倾听听众的真实感受,根据大家的反馈不断调整打磨故事。所以跟曹老师一起参加活动,经常会听他讲故事,有时候我会想是不是自己也被他编进故事里去了,这种感觉很有趣。

5、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

盘活出版印刷边角废料,做零成本品牌物料运营。

随着品牌营销愈发精细化,我们不再盲目做大额付费推广,而是把重心放在低成本、高落地、长效留存的细节运营上。我们将图书印刷裁切下来的所有边角废纸、余料全部二次利用,统一整理加工,制作成专属品牌笔记本、阅读奖状、读书打卡素材、课堂小礼品等实用物料。

我们将这些定制物料落地用于校园读书会、作者分享活动、社群读者互动,免费送给学生、老师和家长。相比于花哨的营销动作,这批质朴、用心的再生物料特别受欢迎,不仅强化了读者对天下童书务实、温暖、有质感的品牌印象,还高效沉淀了精准粉丝、提升了用户粘性。

6、作为出版人,你会因为哪一处小细节,推翻一版成熟的书稿方案?

一方面是适龄适配问题。如果文字句式晦涩、内容节奏拖沓,不符合对应年龄段孩子的理解能力,孩子读不懂、读不进去,哪怕整体方案再完善,也必须推翻打磨。

另一方面是硬性排版标准,儿童读物有严格的字号、行距、页边距规范,若是字号偏小、排版拥挤、行间距过密,不符合少儿护眼阅读标准,长期阅读会影响孩子视力,也会加重阅读疲惫感,造成阅读负担、催生阅读焦虑。

我们始终坚持轻负担、适配成长的出版理念,比起追求书稿快速落地,我更看重孩子的真实阅读体验。哪怕耗费时间返工调整、推翻成熟方案,也要严格把控适龄阅读尺度和排版字号规范,保证每一本童书,都适配孩子的认知节奏、贴合儿童阅读习惯,做到无压力、高质量阅读。

7、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

在我多年童书出版实操经验里,当下行业最普遍、也最误导人的“常识误区”,就是默认经典IP出新版本、做差异化形态,就一定能卖得好,跟风出版现象严重。

这是圈内很多编辑和操盘手的固有思维。大家普遍觉得,经典作品自带知名度和粉丝基础,只要换换装帧、调整版式、拆分册数、新增插图,做出和现有版本不一样的形态,就能覆盖新读者、实现增量销售。

经典IP的读者忠诚度极高,选购逻辑非常清晰、对标高度集中。家长和读者会主动对比同IP的所有版本,只认“极致性价比”或者“完整原著质感”两个核心需求。这也让我意识到经典IP的核心价值是内容,不是形态,盲目靠改版、换皮做差异化,只是表面创新,难以打动读者。真正的增量不是靠版本形态差异挤出来的,而是靠精准匹配读者需求、明确产品定位、打造不可替代的核心价值实现的。脱离读者真实需求的差异化,不仅带不来销量,反而会造成产品内耗、浪费优质IP资源。

8、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

那应该是《永远讲不完的童话》彩色插图版系列(3 册)。

米切尔・恩德是我非常钦佩的作家,能成为恩德作品的出版者,我一直深感自豪。加之我们与恩德作品版权方长期独家合作、稳定深耕,IP 知名度高、读者口碑扎实,最初对这套新书的市场表现非常看好。

此前我们已推出纯文字黑白完整版(16 个故事合集)与精装绘本版。为进一步完善产品矩阵、覆盖小学中低年级读者,我们将原著拆分轻量化排版,推出三分册彩色插图桥梁书,形成绘本、桥梁书、纯文学读物的全年龄段阅读方案。

但该版本最终市场反馈不及预期。复盘后我们认为:三个版本核心卖点都是故事本身,目标读者高度重合,读者选购时自然会将彩色插图桥梁书与已有两个成熟版本直接比较。相比平价的纯文字完整版,分册彩图版定价更高,家长和读者会觉得性价比偏低;而文字内容相同,绘本版又占据了精装典藏的定位,使彩色版失去收藏属性,无法支撑高定价,卡在中间价位段,难以打动读者。

9、你最欣赏的同行或出版子品牌是谁?为什么?

《大中华寻宝记》。

第一,它深耕纯本土原创,坚持原创脚本、原创画风、原创知识体系,真正补齐了国产科普童书的短板。

第二,它的原创IP长线运营思路特别值得借鉴。不跟风短期爆款,依托自有原创内容持续深耕,搭建了体系完整的国产原创内容矩阵。同时基于原生原创IP打通图书、动画、文创、研学全产业链,自主把控内容迭代和品牌升级,把单一图书IP做成了可以持续生长的文化生态。

第三,它实现了原创口碑和市场热度的双赢。作为纯国产原创作品,它不靠外来流量加持,凭借优质的原创内容斩获中华优秀出版物奖等多项国家级荣誉,既有权威专业背书,又有亿万读者的市场认可。这种坚守本土原创、长期打磨优质内容的长期主义理念,正是我们做原创童书最需要坚持的方向。

10、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

《科学实验王》。

这是大韩教科书出版社最具代表性的王牌学习漫画,也是适配国内小学生的刚需科普读物。它最大的优势是完美平衡了专业严谨和趣味好读。整套书以校园实验竞赛的热血剧情为主线,用孩子最喜欢的漫画形式,把理化生等核心理科知识点融入故事,轻松易懂、毫无说教感,孩子愿意主动阅读。

我们国内编辑团队结合中国中小学学科实验标准和教学要求,对全书内容做了精细化修订与适配调整,全程秉持教科书级别的严谨态度,精准贴合国内课堂教学体系。目前,我们围绕这个系列开发了一个板块,包括《科学实验王》《科学发明王》《挑战机器人王》《科学理财王》,开始运营IP专题媒体账号,采用引进+原创模式发展,希望能得到更多读者的关注和喜爱。

江苏凤凰少年儿童出版社——曹文轩儿童文学奖

受访者:品牌主理人、江苏凤凰少年儿童出版社副总编辑 陈文瑛

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

童年美学的守夜者、中国童年的测绘师、未来作家的摆渡人。

“曹奖”以文学为第一准绳,守护儿童文学的审美高度与语言品质,这是曹文轩老师始终守护的纯美文学基调,也是我们9年来始终坚守的原则。在纷繁的市场激荡中,我们像守夜人一样,捍卫故事的文学性、情感的真诚与汉语言的优美纯正,确保每一部获奖作品都能成为经得起时间考验的原创精品。

与传统奖项最大区别在于,“曹奖”不只面向成熟作家,同时扶持新生代及中青年,还面向18岁以下的少年创作者,致力于营造自由、包容的创作生态,为真诚执着的儿童文学创作者搭建从投稿、评奖、出版、多渠道推广到中青年作家梯队建设的全链条支持。我们不仅是一个文学奖项,更是摆渡人,是成长平台,帮助有追求、有潜力的创作者穿越迷茫、抵达开阔之地,让他们的文学梦想生根发芽,照亮更远的远方。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

“曹奖”每届都会有惊喜,要说近两年,那就是《住在冬天的姑姑》(石若昕)与《灼灼桃花盐》(席莹莹)。这两部长篇小说从细致严格的层层筛选中脱颖而出,在后续的评审环节得到评委们一致认可。

《住在冬天的姑姑》讲的是女孩知南与患有渐冻症的姑姑从疏离到亲近的故事。这部作品不仅获得评委一致认可,出版后相继入选南京艺术基金2024年度资助项目、2024年6月“儿童阅读推广人联合荐书榜&童书品牌书单”等奖项,并授权影视改编,实现了从文学获奖到多元推广的路径延伸。最令人欣喜的是,这本书在出版后持续不断地加印,出版2年已经4刷,说明了读者对它的认可。

《灼灼桃花盐》以一个孩子、一个心愿、一碗盐,轻盈而有力地连接起个人成长、文化传承与时代命题。作者席莹莹是一位非常执着且纯粹追求文学理想的写作者,这部作品出版不久就入选了辽宁文学馆2026年度“夏天好书”暨小学生暑假书单。

3、AI帮你解决过最头疼的一件出版琐事是什么?

对编辑来说,AI目前能帮到的应该是日常所需的海量宣传文案。

这件事的令人头疼之处在于,一本新书上市,需要准备几十甚至上百份不同平台、不同用途的文案:电商页面详情、媒体新闻稿、公众号推文、微博短文案、短视频脚本、主播口播稿、书评人资料包、线下活动预告……每份文案都需调整角度、风格和长度,但核心卖点必须统一。传统方式下,编辑团队会陷入“复制—微调—再复制”的机械劳动和创意枯竭循环中。AI一定程度上将编辑从文案流水线的重复操作工作中解放出来,把创造力和时间能更聚焦于最有价值的策略与内容本身。

4、合作过的作者里,哪位的工作习惯最出乎你意料?

从业30年合作的作者众多,个性迥异,但并没有工作习惯出乎意料的。一般都能有不错的沟通,一直合作20年的也不少,很多作者也成了朋友。

5、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

我想应该是在我们《少年文艺》上持续不断地对“曹奖”作品进行展示、推广和读者互动,将一次性的获奖事件转化为一场与中国少年持续对话的文学旅程。这是一个投入可控,但能深度渗透目标读者、持续赋能品牌的高效动作。

《少年文艺》创刊于1976年,文学品质纯正,已经成为儿童文学品牌期刊,其核心读者正是一代又一代对文学有感知、有热爱的青少年。在《少年文艺》上持续露出“曹奖”品牌和作品是从源头培育品牌的认同者与未来的投稿者,精准锚定未来读者与作者。这种展示也能低成本建立权威认知,在权威杂志中持续出现,本身就是一种强烈的品牌背书。它能系统地将奖项“专业、纯粹、扶持新人”的形象,植入一代代少年读者的心智。后续还可形成可积累的内容资产,将期刊内容进行二次整合,用于社交媒体传播、奖项宣传册、官网内容,实现一次生产,多次分发,长期沉淀。一个少年读者在杂志上被获奖作品打动—关注“曹奖”—成为未来投稿者,最终实现“梦想闭环”。

6、作为出版人,你会因为哪一处小细节,推翻一版成熟的书稿方案?

有一种核心细节,会让我直接推翻较成熟的书稿,那就是“失真”,这是我在编辑工作中最敏感、最不可妥协的价值准绳。

我说的“失真”往往不是“专业”与“非专业”的问题,而是当作者在文本中不经意流露出的、对某个核心概念或情感的“非切身理解”。比如,一段对于某个场景或者话题展现的“研究式”而非“体验式”的细节描写,刻意制造苦难或强行圆满,脱离人物真实的生活状态;比如对传统文化、地域民俗的描写浮于表面,流于材料堆砌,没有融入孩子的真实视角和情感体验等等。

如果出现了这种“失真”,编辑基本可以判断出作者可能是在人物的外部叙述,而未真正深入人物的内心与感官。这种用文本的“知识”压倒“体验”的表达常常悬浮于表面,很难让人产生共情,也说明尚未达到文学上的成熟。

因此,我不会简单要求作者只修改那句话,而可能是与作者进行一场关于“切身经验”的深度对话,建议作者进行更沉浸的田野调查或访谈,甚至重新审视人物的塑造核心、叙事视角和成长逻辑。当一个小细节暗示了作品内核的悬浮时,推翻一个成熟的方案,不仅是出于对读者的尊重,更是出于对文学本身,以及书中尚未完全“活”起来的人物的尊重。

7、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

我认为这个最可能的误区是“精准归类”。

有这样一种说法,大意是:一本书的成功,首先取决于它能否被清晰归类,并匹配一个现成的渠道与营销模型。这个逻辑看似专业、高效,但其潜在危害是,它正在系统性地窄化出版的边界、弱化编辑的创造性,并预判读者的心智。尤其是对文学书而言,文学书的归类十分困难。这种深层次误区会带来很大危害。

首先是对创作的驯化。当编辑与策划在评估书稿时,第一个问题常是:“它是什么类型?对标哪本畅销书?”

这导致许多无法被简单归类、处于文体与题材交叉地带的作品,在立项阶段就会被过滤掉。这实际上是将便于销售置于价值发现之前。它假设市场是静态的,品类是固定的,而真正的出版创新往往来自打破品类,创造新的阅读需求。

其次,寻找“渠道匹配”对内容会无形中进行逆向塑造。

为迎合特定渠道(如短视频电商、社群团购)的所谓爆款逻辑,内容被要求埋设即时可见的“卖点钩子”,这会倒逼创作与装帧走向标签化、浅表化和情绪化,深度、复杂与慢节奏的审美被边缘化。如果习惯于将渠道偏好误读为“读者需求”,其实是忽略了读者作为完整的人,其阅读需求是分层、分场景的,过度迎合单一渠道,实则是放弃了为读者提供多元精神产品的职责。

还有一点最要命,就是这种扁平化模型依赖对编辑主体的剥夺。

依赖“大数据”选品、复制过往成功公式,编辑的角色从“价值的发现者与建构者”退化为“流量的适配者与流程的执行者”,直觉、审美与思想能力在标准化模型前逐渐失效。编辑在这个时代越来越深的无力感就是这样来的。出版史上许多开创风气的作品,最初都无法被任何既有模型归类,但是现在,我们被不断规训用可预测性替代了出版者探索的可能。

8、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

《星岛女孩》(燃木)这本书我们曾寄予厚望,但后期的市场表现不及预期,很遗憾。我分析主要原因,是作品出版时恰逢疫情暴发,图书市场停摆,错过了最佳宣发期。

《星岛女孩》讲的是新加坡“红头巾”这一“下南洋”华工群体的故事。有人说这个故事背景设定在20世纪30年代的南洋新加坡,对于国内除中国南部地区外的小读者和家长来说相对陌生,文化代入感与情感共鸣的建立门槛较高,我个人认为这不是主要原因。同样表现下南洋的电影《写给阿嬷的情书》在2026年取得辉煌的市场表现,实现了“天时、地利、人和”的系统性共振。它验证了一个核心命题:当一部具备坚实文学内核的作品,与时代情绪、传播势能和文化基础设施成熟度完美对齐时,其价值将实现指数级释放。

但我们始终不怀疑《星岛女孩》这部作品的质量。这本书出版后入选了第四届年度儿童文学新书榜特别推荐作品、2022年度凤凰好书、2022年度爱阅童书100、2022年8月百道好书等许多榜单,更是得到多地学校和图书馆的持续推荐,已在进行影视改编。恰恰是《写给阿嬷的情书》的空前成功,让我们验证了当年评选出《星岛女孩》作为首奖的眼光,相信这部作品的价值随着时间的推移一定会逐渐显现。

9、你最欣赏的同行或出版子品牌是谁?为什么?

译林出版社旗下的历史文化子品牌“方尖碑”。它的发展历程,远不止一个成功的垂直品牌故事,而是一场关于“出版如何从分众化生产,走向与读者共建品牌共同体”的深刻实践。

我欣赏它的核心原因在于,它重新定义了“编辑”与“读者”的关系。

传统出版模式中,编辑与读者的关系是线性的:编辑策划、生产图书、营销触达、读者购买。而方尖碑在近六年的时间里,构建了一个鲜活的出版共生体模型。主理人荆文翰提出的“品牌是垂类”概念,在“世界史与文博”的框架内,塑造了独特、稳定且可被识别的价值气质。读者购买的不仅是一本历史书,更是一种“方尖碑式”的叙事风格、装帧美学和知识深度。这种一致性,是建立深度信任的基础。

其次,从“读者社群”到“品牌公民”的惊人进化,这是方尖碑最令人赞叹的部分。它超越了“粉丝经济”,培育出了一批“品牌共建者”。读者自发推广,在市集上以编辑级的热情和专业素养介绍图书,这源于他们对品牌价值的深刻认同,并将其视为自己的事业,还进行创意参与,读者主动设计藏书票、录制播客,这意味着品牌已融入他们的文化生活与自我表达。出版方由此获得了最宝贵、最真实的用户生成内容,这些内容本身就是品牌魅力最有力的证言。

10、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

《大水》(赵菱)。这本书不仅是首届曹文轩儿童文学奖长篇佳作奖的优秀代表,更是一部穿越时间、持续生长的生命之书。从2018年出版以来,《大水》已发行超10万册,至今仍在重印,并先后荣获“中国好书”、江苏省“五个一工程”奖、冰心儿童图书奖等荣誉,这恰恰印证了其跨越年龄与时间的文学生命力。

这部作品完美诠释了“曹奖”所倡导的“纯美、写实、扎根中国大地”的创作观。它不回避苦难,却始终闪烁着人性的光亮;它书写历史,却充盈着鲜活的呼吸与温度。作为小学中高年级整本书阅读的优秀范本,它同时实现了文学审美、情感教育与历史启蒙的多重价值。

中国和平出版社——小白鸽童书馆

受访者:品牌主理人 中国和平出版社副社长 胡刚 

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

有童心、有温度、有气质。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

特别惊喜的选题就是《桃花溪》了。这本图画书的文本来源于海飞老师的一篇短篇散文,名叫《霹雳一声角上来》。文中记录了作者童年时在义乌桃花溪畔的亲身回忆:端午轧角斗牛、山洪大水、与耕牛相伴……

把画面感强、情感真挚的散文改编成图画书,既吸引孩子,也考验改编功力。与海飞沟通后,作者和编辑团队决定跳出短篇散文框架,打磨完整绘本叙事,同时保留真实的乡土底色。我们有幸邀请到同为江南人的王祖民老师担纲绘制。两位创作者以各自的乡情记忆与人生感悟相互映照,交汇出一段跌宕起伏、意蕴悠长的生命叙事。

这本书出版后备受国内外读者喜爱,并荣获2025年度“中国好书”、冰心儿童图书奖、2026俄罗斯图书印象奖等多个重要奖项。

3、AI帮你解决过最头疼的一件出版琐事是什么?

新书上市,编辑团队需同步为实体门店、小红书、抖音、电商详情页等渠道配备物料。不同渠道的受众、文风与核心卖点差异显著。以往一本重点书,编辑团队需耗时数天分头撰写、打磨全套文案;如今,借助AI辅助,我们可在优质的基础文案之上,快速生成各平台适配风格,灵活响应市场需求。

4、合作过的作者里,哪位的工作习惯最出乎你意料?

田宇老师外表时尚前卫,但合作下来发现,他对创作的态度非常严谨,而且对传统文化有很深的理解。

在合作《求五谷》《从前有个十不足》等中国传统故事绘本时,他会将中国传统艺术元素融会贯通,同时根据不同内容的文本创作匹配适合的插画风格。比如在《求五谷》中,他将五谷、小动物、五行、五色等元素融于一体,连五谷神的衣色都对应“金木水火土”精心搭配,环环相扣。因此他在创作这套绘本时,既有效融合了传统文化元素,又保留了现代图画书的结构魅力。

5、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

“侦探的诞生”雷欧幻像读者见面会系列活动中,很多场活动都远超预期。其中有一场原本预计是百人规模,但是现场来了超过300人,有的孩子还提前两三个小时排队,后到的孩子和家长没有座位,全程站着参与互动,现场问答、签名交流环节一再延长,读者主动分享阅读感悟,深度互动氛围远超预判。雷欧幻像读者见面会不仅带动现场图书销量暴涨,还吸引多家书店主动联动合作,充分验证了优质IP线下互动具备极强自发传播与转化价值。

6、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

童书领域电子书对纸质书实际冲击比较小,二者并非替代关系,更多的是互补。

7、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

2021年出版的《我的第一本物理启蒙书》。

这本书改编自曾获科技部“2019年全国优秀科普作品”的《酷酷的机械书》,我们针对新媒体渠道特点进行了内容重构。上市后短短一年多,销量便突破400万册。我们顺势推出“我的第一本启蒙书”产品线,陆续开发了化学、生物、数学、地理、历史等系列品种。然而,仿品与盗版的无序涌入扰乱了价格体系,分流了核心客群,也损害了品牌口碑,导致后续产品销量未能延续预期热度。

8、你最欣赏的同行或出版子品牌是谁?为什么?

《大中华寻宝记》。

这个系列从34个省级行政区主线,延伸出百城寻宝计划、历史寻宝、恐龙寻宝、神兽番外多条内容线,循序渐进覆盖6-12岁全学龄段,用一套IP完成完整中国地理、历史通识启蒙,这份系统化的长线内容规划,是绝大多数童书品牌缺失的。

9、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

《别让太阳掉下来》。故事以孩童的天真视角讲述小动物合力守护太阳的趣事,温柔传递出勇敢团结的美好品格。画面取材中国民间泥塑非遗,质朴治愈的“中国风”独树一帜,兼具阅读趣味、美育价值。作品还获得中国出版政府奖提名奖、BIB金苹果奖等荣誉,输出到法国、韩国、澳大利亚等多国。

广西师范大学出版社——魔法象

受访者:广西师范大学出版社旗下童书品牌魔法象童书馆总经理 伍丽云

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

有人文格调、有趣、有料。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

好的选题一直在路上,未来的新鲜感永远在召唤。如果一定要选择,那就是魔法象近期推出的《元气小孩·阅读阶梯》。这套书既具有解决一年级学生入学困难问题的功能性,又因两位作者的用心创作而保持了很高的文学性和艺术性。它将“成长中的真实困境”作为叙事原点,孩子们读的时候会捧腹大笑,但笑过之余,反观自己的生活,又会有所收获,这就超越了单纯娱乐的功能性价值。

人与书的相遇需要契机。当第一次和这套书的作者黄宇老师在2025央视CMG年度好书颁奖会现场见面时,我就为黄老师善于从日常生活中发现写作素材的能力而惊叹,当时就非常真诚地表达了加强合作的意愿。又因为这套书的插画师杨思帆老师是魔法象多年的好朋友了,他也极力促成了此事。

3、AI帮你解决过最头疼的一件出版琐事是什么?

还是关于《元气小孩·阅读阶梯》,因为这套书第一阶的目标读者是一年级学生,而学习拼音是一年级学生很重要的一件事。但魔法象因为担心拼音会干扰孩子阅读,之前所出版的童书都是没有加拼音的,编辑、美编对此都深感棘手。后来还是公司的艺术总监通过AI解决了这个问题,不仅在短时间内加上了拼音,还让AI对拼音进行了校对,经过反复训练,最后拼音的正确率达到了90%以上,大大提升了工作效率。

4、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

应该是“魔法象全民阅读四季伴读”活动。

魔法象每年所开展的线下活动都很多,但大部分是围绕图书或者作者来展开活动,主题相对比较分散。今年年初全民阅读立法之后,我们有了新的思路,以促进全民阅读为目标,将一些常规的分散活动进行系统化推进,又针对童书伴读的特征,从魔法象500多种图画书中遴选书目,按全年四季主题推进,每季精选10本、全年40本书,配套标准化(可定制)活动方案与物料,打造一套幼儿园、学校、图书馆、社区开展全民阅读活动时直接可用的产品,并在魔法象社群、直播间等平台进行推广,将传统的线下活动升级为阅读定制服务,受到了图书馆、社区等广泛欢迎。目前已经覆盖全国30+城市,开展上百场阅读服务活动,也取得了一些收益。

5、作为出版人,你会因为哪一处小细节,推翻一版成熟的书稿方案?

我会更多地站在读者的角度来考虑这个书稿阅读起来是否舒适,比如一本给小学生的书,如果超过400码,我就会要求编辑分册后整体包装,这样小读者在阅读时不会因为篇幅而有心理负担。

给小学生的书,尤其是桥梁书,图文比例基本要达到1∶1;图书版式也是非常重要的,像《元气小孩阅读阶梯》,每页多少行,每行多少字,我们都是对标小学生语文课本课后阅读的格式。细节决定成败,有些细节读者不一定了解,但阅读时的体验就是会不一样。

6、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

我觉得是“纸质书很快会灭亡”。

其他品类的纸质书不好说,大概率会往收藏品方向发展,但童书还将延续较长一段时间。据我们多次活动现场的调查,80%以上的家长表示会尽量避免在幼儿阶段让孩子接触电子产品。纸质阅读对低龄段五感的培养,是屏幕替代不了的;电子产品对幼儿专注力的负面影响也愈发凸显。

7、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

魔法象这样的书太多了,尤其是一些高品质的单本儿童文学,比如《西魔女之死》《不可思议的文学课》《说熊语的女孩》等等,它们既有很高的文学性,又有很强的现实意义,能引导孩子更好地认识自我,培养更强大的内心。但因为是单本图书,定价也比较低,很难被新媒体平台选中,常规营销推广活动的效果已经比较有限了。这也是流量时代的一个悲哀。

8、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

推荐吕丽娜老师的《“万物可爱”童话系列(全5册)》,这是一套适合6-9岁孩子阅读的桥梁书,由《小房子去度假》《神奇号小火车》《小山的问候》等五部童话组成。从书名都能看出书中角色的温暖与可爱,会魔法的小房子去月亮上度假、孤单的小山和朋友们度过了快乐的一天,小火车、小雪人在冬天结束时和其他雪人一起修铁路迎接春天号小火车……书中书写了一系列充满奇幻色彩与童真童趣的故事,充满了温暖的亲情、友情,以及对自然和生活的热爱之情。在AI时代,这种对自然万物的好奇心和天马行空的想象力,对孩子们来说,是弥足珍贵的。

译林出版社——小译林

受访者:品牌主理人 译林出版社少儿读物出版中心副主任 宋旸

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

求真、向善、尚美。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

《一木倒,万物生:树的第二次生命》。

当时版权代理公司发来书讯,我一下子就被戳中了。这本书聚焦一棵倒下的枯树,观察它一年四季的变化,这是鲜少有人关注的主题。作品用细腻优美的插画和文字讲述了自然界的“鲸落”现象,视角独特,温柔又有深度,与我们小译林科普线“小而美”的特质高度契合,因此我们很快就敲定了引进版权。

谁都没有想到,签完版权才一周,这本书就荣获博洛尼亚最佳童书奖非虚构类特别提名!这部作品正式出版之后,效果也远超预期,配合户外研学探索,一直不断加印,并入选各类权威书单。更意外的是,由于本书,不少植物园、动物园、自然研学机构都开始关注“森林倒木”,还在亲子和科普圈掀起了一阵关注森林倒木生态的小热潮。我们完全没想到,这么冷门的科普绘本能有如此能量,算得上近两年挖到的最大惊喜。

3、AI帮你解决过最头疼的一件出版琐事是什么?

《济公啊,济公》配套宣传动画制作。

做新书首发动画视频之前,第三方报价一分钟就要近万元,是我们难以承受的成本。于是我们向社内大众市场运营中心求助,营销编辑借助AI软件,直接对书中原有插画进行动态加工,耗时一周做成了宣传动画短片。成品虽然达不到商业动画的水准,但用于线上短视频、线下推广预热完全够用,且制作成本大幅降低,完美解决了我们宣传物料制作预算有限的难题。

4、合作过的作者里,哪位的工作习惯最出乎你意料?

少儿奇幻小说“敦煌灵犬”系列的作者顾春芳教授。

顾老师本身治学严谨,对待儿童文学创作更是沉心打磨,本以为她交稿节奏会比较舒缓,没想到她有着特别温柔又执着的创作仪式感:连续两年,都在元旦零点准时发来完整书稿。她对我们说,想把沉淀一整年打磨出的故事,献给小读者,也是给我们编辑团队的新年礼物。这份把青少年读者放在心上的诚意,以及极致自律,完全超出我们的预期,每次收到稿件都深受触动,也由衷敬佩。

5、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

小译林科普研学。

项目于2023年5月启动,依托自有科普图书和编辑、作者、专家团队,联动凤凰新华、凤凰商管、学校、图书馆、博物馆等落地活动60余场,线上线下累计覆盖近万人次,精准触达亲子读者,带动《水母花园》《一木倒,万物生》等多种图书数次加印、拿下批量书单采购;收获业内和读者的良好口碑,实现出版与研学双向赋能,成为小译林科普板块稳定增长的长效渠道。

6、作为出版人,你会因为哪一处小细节,推翻一版成熟的书稿方案?

我们一般不会推翻成熟书稿,但随着AI的普及应用,文稿的“原创性”日益成为需要格外关注的问题,尤其是文艺类书稿。

7、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

好卖=好书;“漫画+”=畅销;原创儿童文学=主题出版。

8、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

“地球生命故事·生物大灭绝”系列。

这套书用八册的篇幅完整地讲述了地球史上的五次“大灭绝”,以及我们现在正在经历的生物大灭绝。这个系列由BBC科普专家撰文,《史前星球》美术总监绘图,还邀请了国内古生物和大灭绝研究的顶级专家院士审定推荐。可以说在质量和形态上,都做到了极致。我们预判会收获达人的青睐,但实际效果不尽如人意。

落差原因:认知壁垒过高,达人和渠道很难看到科普背后的思辨、生命教育价值,对于这套书,他们高频提问:“古生物离孩子生活太远,学了有什么用?”对比学科类科普,或者更具趣味性的漫画类科普,这套书的“说服成本”显然要高得多。

9、你最欣赏的同行或出版子品牌是谁?为什么?

磨铁图书。他们擅长洞察大众读者情绪与市场流行趋势,内容运营思路灵活,市场化内容传播方式和节奏值得我们学习。

10、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

《济公啊,济公》系列。

这个系列是小译林今年推出的重磅儿童文学作品。《济公啊,济公》系列取材自国家级非遗济公传说,由电视剧《济公游记》总编剧施梓云新编再创,用新鲜有趣的语言、影视级国漫风插画,并配以情景化音频,重述中国民间传奇故事。全套共三册:《几时起何处来》《四方云游记》《“祥”龙“福”虎》,内容跌宕起伏,情节环环相扣,再现了深入人心的济公形象,生动诠释他惩恶扬善、济世助人的侠义精神,滋养孩子向善品格,激发艺术想象力。

浙江少年儿童出版社——琥珀绘本

受访者:浙江少年儿童出版社副总编辑 吴珩

1、如果给自家品牌贴一个人设标签,你会选什么?三个。

东方美育、传统文化、心灵成长。

琥珀绘本立足乡土国风等深厚的本土美学资源,系统性地构建了一条从视觉认知到文化理解的东方审美启蒙路径。我们坚守“以美润心”的深层美育目标,这也是品牌可持续发展的价值基石。

同时我们坚持一头扎进古籍史料、民间非遗与田野考察,深挖传统文脉,另一头精准贴合当代孩子的认知视角与情感结构,希望缩短读者对于传统文化与当代文明的心理落差,将厚重的文化转化为孩子能够共情、愿意反复阅读的成长叙事。

2、近两年内最有“挖到宝”的惊喜感的选题是什么?怎么发现的?

民俗主题绘本《小舞狮》。

它的发现路径非常特殊,完全跳出了我们惯常的约稿或投稿模式。作者董昕昱是一位非常年轻的创作者,当时还是在校学生。这部作品原本是她课程期间的习作,在两位专业绘本研究者与出版人的联合指导下,逐步打磨到线稿阶段,随后被推荐至我社。

让我们惊喜的不只是作品本身的质量,更是其背后所代表的新生代创作力量。编辑团队看到线稿时就被深深打动——出色的构图、版画刻印式的呈现方式、巧妙的故事情节设计,以及对舞狮这一传统民俗文化的当代诠释,都展现出远超作者年龄的成熟度与原创性。作品在选题会上一路绿灯,经过我们与作者的细致打磨后正式出版。

最终,《小舞狮》的市场表现与行业认可远超预期,先后荣获中国好书月榜、BIBF儿童绘本金奖、桂冠童书奖、BIB徽章奖等诸多重磅奖项,在绘本新书海洋中脱颖而出。

复盘这个选题的发掘过程,我认为它带给出版行业的启示在于:优秀的原创力量往往潜藏在主流视野之外,作为出版人,我们需要建立更加敏锐的“发现机制”——不仅关注成名作家,也要为年轻创作者搭建通往专业出版的桥梁。董昕昱是BIB中国获奖画家中最年轻的一员,她的获奖恰恰证明了中国原创绘本新生代的巨大潜力。而我们要做的,就是保持对“非标路径”的开放心态,给真正有才华的年轻人以机会和耐心。

3、合作过的作者里,哪位的工作习惯最出乎你意料?

那必须是田宇老师。

他的绘本创作不走寻常路,在创作《没头脑和不高兴》中直接跳过了“小色稿”这一步,线稿确定后就直接上色!要知道,我们创编绘本的正常流程是:分镜草图→线稿→小色稿→正式色稿,一步一个脚印。但田宇老师偏不,线稿一确定,他就“咔咔”开干,像一位胸有成竹的剑客,拔刀即见分晓。

起初,我们编辑团队还真为这种操作捏一把汗,毕竟《没头脑和不高兴》是一部太经典的作品了,而田宇老师这气场,完全是“开弓没有回头箭”的架势。不过,事实证明,他有着超强的逻辑思维能力和画面把控能力,对文本的理解和视觉落点都拿捏得分毫不差。绘本版《没头脑和不高兴》的最终呈现,既有对经典形象的传续,又散发出新鲜时尚的气息;既让我们感动,也让我们惊喜。原来,充分的信任,真的能让绘本创作抵达一个更美好、更自然的状态。

4、近两年做过的投入最小、但效果超预期的品牌动作是什么?

从投入产出比来看,效果远超预期的品牌动作,是我们系统性地完成了旗下四大产品线品牌LOGO的视觉体系化建设。

视觉体系化是一项关乎品牌资产沉淀的顶层设计工程。我们由社内美编部牵头,联合外部知名画家与资深设计师共同参与,经过多轮集思广益与方案碰撞,最终确立了覆盖全产品矩阵的四大品牌视觉方案:“琥珀绘本”(东方美育)、“红帆船文学”(儿童文学)、“金知了科普”(科普阅读)、“棒棒虎低幼”(低幼启蒙)。这套品牌LOGO体系现已陆续在对应板块的精品图书封面上实现统一露出,初步构建起读者对浙少社品牌矩阵的视觉识别。

这套体系化布局刚刚落定,我们就迎来了标志性的品牌高光时刻。2025年,两部原创绘本《水与墨 色彩的秘密》和《小舞狮》分别斩获BIB金苹果奖与BIB徽章奖。这是“琥珀绘本”品牌正式确立后收获的最重磅国际荣誉,也意味着我们围绕东方美育定位所做的内容深耕与视觉表达,获得了国际顶级专业评审的认可。

复盘下来,这件事之所以“投入小、效果超预期”,核心在于我们做的不是一次性的营销动作,而是一项有远见的品牌基础建设——用扎实的视觉体系夯实品牌识别,再用持续积累的优质内容为品牌注入真正的含金量。当品牌架构清晰了,每一本好书的成功都会反哺品牌本身,形成正向累积效应。

5、作为出版人,你会因为哪一处小细节,推翻一版成熟的书稿方案?

琥珀绘本核心原则,是拒绝灌输式知识传达。如果在文本打磨时表达出现生硬说教,脱离儿童视角,甚至强行输出文化知识点,哪怕整体故事框架已经很成熟,我们仍会选择推翻调整。

我们希望坚持文化内核的自然生长,让孩子先共情故事,再潜移默化地感受,成人化的说教会直接割裂绘本和小读者之间的链接。

6、你觉得出版圈当下默认的“行业常识”里,最可能是“认知误区”的是什么?

当前出版行业一个亟待纠偏的“认知误区”,是将优质出版资源过度倾斜于功能性阅读,而系统性低估了非功利性阅读,特别是绘本在美学启蒙与人性塑造中的不可替代价值。

在AI时代,功能性阅读的价值正在被技术稀释。但审美眼光、文学品味、同理心与复杂人性的洞察力,恰恰无法通过算法速成。这正是我们作为出版人必须坚守的“慢出版”阵地。

具体到绘本领域,一个常见的偏见是因其文字量少而质疑其性价比。然而,一本真正由创作者“手搓”打磨、图文合奏的优秀绘本,其视觉语言、节奏设计与情感留白,承载着高度凝练的审美教育功能。它不应被视为一次性消费品,而应被理解为一种可以反复观摩、沉浸体验的“纸上美术馆”。

“琥珀绘本”的品牌理念——“美,是成长的力量”,正是对此误区的回应,在功利性阅读盛行的当下,我们有责任帮助行业和读者“重新发现”绘本在构建孩子精神底色中的核心价值。

7、哪本你曾经寄予厚望的图书市场反馈不及预期?为什么?

当初,我们对《江南礼物 一口定胜》抱有很高期待。

这本书扎根江南民俗文化,以定胜糕为叙事载体,承载了江南独有的饮食习俗与祈福文化。故事温暖治愈,画面满是江南水乡的烟火氛围感,并且市面上无同类题材绘本。该书在行业里的专业认可度极高,先后斩获多项重磅荣誉,业内口碑、专业奖项、权威书单做到全覆盖,我们期待它能突破圈层,成为热销的国民民俗绘本。但目前,海量奖项与业内好评并未完全转化为终端销量,大众市场动销情况未达预期。

我们复盘下来核心原因有三点:一是地域文化壁垒明显,定胜糕是江南专属民俗符号,省外读者缺少相关生活认知,难以快速共情书中祈福文化;二是前期宣传重心偏向专业奖项、美术艺术价值,缺少面向普通亲子家庭通俗易懂的共读卖点,全书叙事平缓温情,缺少强冲突、高传播度的情节;三是目前线下推广形式单一,仅开展了常规的绘本共读,没有结合糕点制作、江南民俗体验打造沉浸式场景活动,省外读者无法直观感受作品独特的饮食文化魅力。

这个项目也让我们总结出经验:民俗题材绘本即便拿到行业全方位认可,也必须做好地域文化的通俗化解读,降低全国读者的理解门槛,要平衡好艺术价值、专业口碑与大众市场需求三者的关系。

8、推荐一本你们品牌出版的书,简述推荐理由。

《没头脑和不高兴》绘本版(任溶溶著 田宇绘)。

这是琥珀绘本在经典文学IP转化领域的一部里程碑式作品。2026年正值《没头脑和不高兴》原著问世70周年,这部由任溶溶先生创作、陪伴几代中国人成长的文学经典,累计发行量已突破1000万册,并入选教育部《中小学生阅读指导目录》。在这样一个具有纪念意义的年份,我们特邀国内著名绘本画家、年度“中国好书”得主田宇担纲视觉创作,以绘本独有的“图文合奏”艺术对经典进行当代演绎。

这部作品最值得称道之处,在于田宇老师跳出了传统改编“忠实复刻”的路径,大胆采用更具当代儿童审美趣味的视觉语言,既保留了原作幽默讽刺的精神内核与“没头脑”“不高兴”深入人心的性格特质,又通过图像叙事为经典注入了新鲜的生命力。编辑团队在合作过程中给予田宇老师充分的创作信任,线稿确定后直接上色,最终呈现出一部既有经典温度又有时代气息的绘本佳作。这是一部向中国原创儿童文学经典致敬的诚意之作,也是琥珀绘本品牌在经典传承维度上的重要实践。

作者:陈文瑛、胡刚、宋旸、吴珩、伍丽云、杨华

编辑:韩蕾

终审:舒月

来源:百道网

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